sábado, octubre 14, 2023

PODCAST: Episodio 4 - Por fin tengo mi obra acabada

Buenos días, buenas tardes, buenas noches dependiendo de la hora a la que estéis escuchando este programa. Soy Leonardo Jiménez, creador del blog Mi experiencia como escritor. Podéis encontrarme en http://miexperienciacomoescritor.com . Estoy grabando este cuarto episodio de la primera temporada de nuestro podcast un sábado 14 de octubre de 2023, a las 11:45, hora española. 

Reproduce este episodio en Ivoox , Spotify o iTunes

Una de las cuestiones que más preocupa a los autores es publicar su obra. ¿Qué hacer una vez que tiene acabado su manuscrito? ¿Buscar un agente literario que nos ayude a moverla? ¿Enviarla a las editoriales que creemos que puedan estar interesadas en ella?

Enhorabuena. Lo primero que has de hacer una vez creas tener tu obra acabada es registrarla. Es económico (en mi provincia cuesta algo más de 13 euros) y te quita de problemas. Una vez hecho esto, lo mejor es mantener la calma y preguntarnos qué queremos hacer con ella. Si estamos convencidos de que queremos publicarla con una editorial tradicional, deberemos seguir varios pasos.

Trataré de explicároslo lo mejor que sé ya que no he publicado ninguna de mis obras a través de editorial. De hecho, me he autopublicado mis cuatro obras. Y la verdad es que no me arrepiento, porque gracias a ello he aprendido a hacer mogollón de cosas como maquetar en papel y digital, fabricar cubiertas y promocionar mis obras. Los motivos los explicaré en otra entrada más adelante, ya que me gustaría en este capítulo me gustaría centrarme en la publicación con editoriales tradicionales.

Quienes lo consiguieron fue por diversos motivos. Aunque todos sabemos que no existen fórmulas mágicas, hay una manera de hacer las cosas que funciona en todos los ámbitos y sectores. Y es hacerlas bien.

Todos sabemos el gran número de manuscritos que reciben las editoriales cada día, la mayoría de ellos no solicitados. De ahí, que para que tengan a bien recibir el nuestro y valorarlo, haya que seguir unas pautas.

 

La primera es más que evidente: Leer.

 

¿A que no se te ocurriría ir a un centro dedicado al yoga con la intención de apuntarte a clases de karate? Pues aquí es lo mismo. Si en el catálogo de una editorial ves que lo que publican es novela romántica, no pretendas que se interesen por tu obra de ciencia ficción, por mucho amor que hayas puesto a la hora de escribirla.

 

La segunda pauta a tener en cuenta es seguir leyendo.

 

Porque en el caso de que una editorial no acepte manuscritos no solicitados, ¿para qué vamos a enviar el nuestro? En un 99,9% de los casos acabará en el buzón de elementos eliminados, por no decir, el 100%. ¿O te crees tan importante como para que el editor o editora en cuestión esté esperando a que le envíes tu obra para valorarla cuando ya te ha dicho que no tiene interés en recibirla?

 

En la mayoría de los casos, las editoriales tienen cerrada la recepción de textos. Uno, porque tienen una lista de autores de confianza con los que ya colman las publicaciones que llevarán a cabo en los próximos años. Y dos, porque no dan abasto para valorar las obras que ya tienen en lista de espera. Y aquí hemos de tener presente que al igual que nosotros en el momento que nos haga falta, iríamos a nuestra tienda de confianza a comprarlo, una editorial lo que hará, en el caso de que abra la recepción de manuscritos durante un tiempo, será escribir una entrada en su web y redes sociales anunciando que se abre la recepción de manuscritos de tal fecha a tal otra.

 

Si fuese ese el caso, ahí es cuando entramos en juego nosotros, ya que, si nuestra obra cumple con los parámetros marcados por la editorial, podremos enviársela. Aquí lo normal es que enviemos los tres primeros capítulos o las cincuenta primeras páginas para una valoración inicial. Por supuesto, cuando la enviemos, deberemos hacerlo siguiendo las pautas que se nos señalen (formato, tipo de letra…). En el caso de que se nos pida, también deberemos añadir también una carta de presentación, que deberá ser lo más clara y concisa posible. Del mismo modo deberemos adjuntar, siempre que se nos solicite, una propuesta editorial con toda la información referida a la obra y al autor, como puede ser resumen, sinopsis y nuestra biografía.

 

En este punto has de tener en cuenta que algunas editoriales solo aceptan textos impresos, nunca en digital, lo que podría suponer un desembolso económico, no muy importante, y que además de suponer un filtro, hará que muchos autores se lo piensen dos veces antes de enviarla por el coste que ello supone.

En caso de duda, siempre podemos preparar una carta de presentación concisa y breve y preguntar de manera educada si aceptan manuscritos para su valoración. En ella también podremos explicar de manera somera las razones por las que creemos que nuestra obra podría encajar en su catálogo. Aquí lo normal (y profesional) sería que nos diesen una aproximación del tiempo que pudieran tardar en responderos con una respuesta positiva o negativa, pero no siempre es así.

Si finalmente alguna editorial acepta la valoración de nuestra obra, habrá llegado el momento de armarse de paciencia, ya que lo normal es que la editorial os conteste pasados varios meses, año y medio, o en algunos casos, incluso dos años.

Otra alternativa es enviar nuestra obra a un concurso literario. Eso sí, antes de hacerlo, deberemos leer de manera cuidadosa sus bases para comprobar que nuestra obra se ajusta a estas (género, temática, número de palabras…), y por supuesto, que nos interesen las condiciones de publicación que puedan ofrecer en el caso de participar, resultar finalistas o ganadores. ¿Por qué menciono esto? Pues porque una vez enviada nuestra obra, habremos aceptado todas las condiciones (sirvan estas de contrato) mencionadas en las bases del concurso, incluidas las de cesión de derechos. De ahí que haya que andarse con mucho ojo porque es posible que no sean todo lo ventajosas que creíamos en un principio, es más, resulten ser todo lo contrario.

Recuerda, en el caso de que tu obra no sea aceptada por una editorial, o la que lo haga, no cumpla con tus expectativas, siempre puedes autopublicarla. No es un camino de rosas. El que lo ha hecho, lo sabe. Hay que trabajar duro, mucho, ya que, si queremos ofrecer a nuestros lectores un producto de calidad, en la mayoría de los casos, deberemos recurrir a profesionales para que lleven a cabo las tareas que nosotros no sabemos hacer, lo cual podría suponer un desembolso importante. Aunque también existe la opción de hacerlo tú mismo. En mi caso, aprendí a maquetar (incluida la cubierta del libro) en cuestión de semanas. Y sí, hubo momentos en los que me entraron ganas de llorar, pero investigando, preguntando y leyendo, finalmente conseguí mi meta. Y muy orgulloso que estoy de poder decir a quienes sostienen mis libros, ya sean en formato papel o en digital, que es el resultado de meses (o años) de esfuerzo, sobre todo, cuando no encuentran diferencias palpables o reseñables con un libro publicado por una editorial tradicional.

Al principio de este artículo hablaba de qué hacer una vez creías tener tu obra acabada. Y lo decía por un motivo claro y concreto. Es posible que tu obra esté menos acabada de lo que crees. De ahi que mi recomendación sea que contrates los servicios de un/a corrector/a profesional para tu obra salga al mercado con errores subsanables que se os pasaron por alto a ti y a tus lectores cero. Ten en cuenta que una vez tu novela salga al mercado, por quien estará firmada será por ti, y no hay mejor razón para un lector para no volver a confiar en ti como autor que si encuentra tu ópera prima plagada de erratas e inconsistencias. Y que si bien, tanto la maquetación como la encuadernación son detalles apreciables a simple vista, una corrección no lo es tanto. Hay que adentrarse en la lectura de una obra para saber si tiene errores ortotipográficos o de estilo, y eso sin duda lo percibirá quien la compre y la lea.

Antes de despedirme de vosotros, una última recomendación. Id con ojo avizor porque es probable que os encontréis con algunas “empresas” (yo las llamo imprentas encubiertas) que se harán pasar por editoriales de verdad, que querrán aprovecharse de vuestro trabajo e ilusión para que firméis un contrato abusivo, que nada tiene que ver con el que realmente firmaríais si fuera una editorial de las de verdad. Así que antes de firmar nada, investigad y enteraos con qué tipo de empresa estáis tratando, fijaos bien en su página web, acudid a internet, preguntad a amigos y compañeros de escritura, y, sobre todo, no os dejéis llevar por cantos de sirena. Repito, si veis algo que resulte sospechoso (ya pueda ser que os contesten demasiado rápido, que os hablen de todas las bonanzas de vuestra obra, del número de ejemplares que deberéis vender el día de la presentación, de que la inversión que deberíais hacer para sufragar los gastos iniciales…), no firméis nada, porque una vez hecho esto, no habrá vuelta atrás. Pensad que está en juego vuestra ilusión, vuestro trabajo y vuestro bolsillo. Si supierais la cantidad de autores a quienes engañan cada año para firmar cláusulas que nada tienen que ver con un verdadero contrato editorial, os llevarías las manos a la cabeza.

Espero que estas recomendaciones os sirvan en un futuro cercano. Y ya, por último, antes de despedirme, comentaros que podéis poneros en contacto conmigo a través de mi correo: jimenezleo1976@gmail.com. Y recordaros que podéis encontrar mi página de autor y mis obras en Amazon.

Ahora os dejo con la música de cierre: Painting clouds, extraída de la plataforma FiftySounds, y de la que podréis encontrar más información en la descripción de este episodio.

Muchas gracias por vuestra atención, y hasta la próxima.

 

jueves, octubre 12, 2023

10 PREGUNTAS a Eva Amuedo

Hoy tenemos en "Mi experiencia como escritor" a Eva Amuedo, programadora y escritora.

Hola, Eva. Encantado de tenerte hoy en nuestro blog.

Igualmente, gracias por invitarme.

Vamos con la primera pregunta: ¿Quién es Eva Amuedo?

¡Pregunta complicada! Podría aburrirte contando quién soy en el mundo laboral de la programación, pero mejor me lo ahorro. Soy alguien que ha dedicado gran parte de su vida a soñar despierta y a crear otros mundos donde perderme. A veces, con demasiada frecuencia. Siempre quise contar historias que emocionaran a los demás, fueran del tipo que fueran.

A veces, pienso que soy dos personas distintas: la organizada que trabaja en programación y la caótica que se dedica a escribir. Es como si, al cerrar el portátil del trabajo y sentarme a escribir, me quitara una máscara. Y entonces, por primera vez en el día me siento yo de verdad.

¿A qué edad empezaste a escribir?

No recuerdo el momento exacto la verdad, no voy a decir desde que comencé a escribir porque es imposible saberlo. Sin embargo, tengo pruebas en papel de cuentos escritos de muy pequeña, en concreto con nueve años. Resultan un poco perturbadores, no lo niego, pero muy divertidos.

¿Qué aporta la escritura a tu vida?

Sobre todo, emoción. Ser capaz de encontrarme conmigo misma, de experimentar con sentimientos o miedos que me cuesta canalizar. De pequeña usaba la escritura para expresarme ya que me resultaba muy difícil hacerlo con palabras. Y ahora lo hago para hablar de temas que me preocupan y que deseo tratar en mis historias. La escritura siempre me ha servido de refugio.

En la primavera del 2022 publicaste tu primera obra: “El dárico gris: El despertar de Osharan I” (Obscura Editorial). ¿De qué trata?

Diría que de muchas cosas. Como dije antes, al escribir una historia busco tratar temas que me preocupan o que me interesan. El despertar de Osharan es una saga de fantasía épica, encierra traiciones, venganzas, pasados oscuros que sobrevuelan sobre los personajes. Y también trata de la búsqueda de uno mismo, de escapar de las directrices que marcan nuestra vida, de lo impuesto. De la intolerancia, el rechazo hacia otros por ser diferentes y las consecuencias de no ser capaces, o no querer, solventar dichas diferencias. Y, por supuesto, trata de la maldad.

Y luego, hay personajes haciendo cosas, jajaja…

¿Cómo fue tu experiencia con esta ópera prima?

Maravillosa desde el principio. Trabajar con la editorial fue todo un proceso de aprendizaje, por el que estoy muy agradecida. A pocas semanas de salir la novela, muy poca gente de mi entorno conocía mi pasión por la escritura, así que resultó divertido (y un poco aterrador) mostrar esa parte de mí. Conocer a los lectores y hablar con ellos sobre sus impresiones de la novela también ha resultado una gran experiencia.

Su secuela “La canción de los soñadores: El despertar de Osharan II” (Editorial Obscura) ha visto la luz el 18 de septiembre de 2023. ¿Te resultó más fácil escribir esta segunda parte?

La verdad es que hace ya mucho que la escribí, fue por 2014. Hablo de escribirla desde cero, luego pasó por varios procesos de revisión antes de llegar a manos de la editorial. Me cuesta separar esta segunda parte de la primera puesto que en un principio formaron un único manuscrito. Al final quedó dividido en dos porque era demasiado grande. Y me alegro, porque eso me permitió trabajar este segundo de forma más cómoda, sin miedo a pasarme de información.

¿Sabes ya de cuántos libros constará la saga?

Sí y no. Es una pregunta difícil de contestar porque, aunque ya tengo la saga terminada (de hecho puse el punto final en 2019), ahora me encuentro enfrascada en la revisión de los últimos manuscritos. En estos momentos, diría que la saga no superará los cinco tomos, pero no me gusta anticiparme.

¿Estás ya enfrascada en la tercera entrega?

Estamos en ello, sí. De momento puedo decir poco sobre esto, ¡perdón!


¿Algún proyecto literario futuro del que puedas hablarnos?

Lo tengo todo paralizado. Inicié un proyecto que me hacía mucha ilusión, pero es algo completamente distinto a la saga de Osharan y saltar de una cosa a otra me resulta complicado. Así que al final decidí aparcar por un tiempo ese proyecto  y cualquier otro de los que tengo en la cabeza (que son demasiados). Mi objetivo este año es terminar de revisar la saga y una vez lo consiga me quedaré más tranquila y seré capaz de retomar la nueva novela.  

Tras toda escritora hay una gran lectora, ¿podrías recomendarnos algún título que te haya cautivado?

Pues se me vienen muchos a la cabeza:

Ewilan, es una trilogía de fantasía juvenil a la que le guardo mucho cariño.

Crónicas de la Dragonlance, jamás me cansaré de esta trilogía que marcó un antes y un después en mi pasión por la fantasía.

Los jinetes del sueño, de Jesús Relinque, me trajo grandes recuerdos. Muyrecomendable.

Rebeldes, aquí me salgo de la fantasía, pero es una novela que me marcó de adolescente.

Macbeth, un clásico imprescindible, sobre todo, si te gusta la fantasía.

Madre, de Isabel del Rio, es una de las últimas novelas que he leído. Fue una grata sorpresa descubrirla.

Y para despedirnos, ¿qué consejos les darías a quienes están empezando en esto de la escritura?

Sobre todo, que se diviertan y se emocionen con lo que hacen. Escribir siempre debería partir del deseo de contar una historia. Creo que al principio, cuando te enfrentas al papel en blanco, es muy importante dejarte llevar sin imposiciones. Practicar y practicar, sin miedo a desechar lo escrito. No es malo ser muy exigente con uno mismo, sin atormentarnos, que para eso está la vida real.

Eva, muchas gracias por habernos acompañado hoy. Un placer tenerte en nuestro humilde espacio.

Nada, gracias a ti por invitarme. Ha sido un placer.

domingo, octubre 08, 2023

MICRORRELATO: Segundas oportunidades

Esta vez salió de la consulta con una sonrisa pletórica. Según las palabras de la doctora, su sistema inmunitario había aceptado el órgano. Solo debía tener paciencia consigo mismo y continuar con la hoja de ruta marcada durante las siguientes semanas. Siguiendo con la medicación adecuada y una dieta equilibrada, pronto podría volver a hacer ejercicio de manera controlada.

Según llegó a la sala de espera, y vio a su pareja, se abrazó a él como la primera vez que se besaron hacía ya más de treinta años. Se lo merecía todo. No se había separado de su lado desde el día que le diagnosticaron la cardiopatía, y le informaron de que necesitaría un trasplante para poder seguir viviendo.

Ahora que su corazón galopaba con la misma intensidad que el día que se conocieron, merecía sentir esos latidos de amor más que nadie en este mundo.

sábado, octubre 07, 2023

RESEÑA: "Crónicas del Randonauta: Apuntes y relatos de misterio sobre Randonautica" de Jesús Relinque

Título: Crónicas del Randonauta: Apuntes y relatos de misterio sobre Randonautica

Autor: Jesús Relinque

Año de edición: 2023

Número de páginas: 100

Sinopsis: 

Crónicas del Randonauta es el primer libro en castellano acerca de la popular aplicación de móvil Randonautica. Incluye un profundo análisis acerca de los orígenes de Randonautica, el videojuego de realidad aumentada que irrumpió en plena pandemia de Coronavirus para abrir nuevas puertas a los aventureros que se atrevieron a recorrer sus sendas aleatorias.

Randonautica es una aplicación, un videojuego para dispositivos móviles, una experiencia que conjuga lo aleatorio, lo psíquico y la aventura de descubrir nuevas sendas en nuestra realidad, desapercibidas ante nuestros ojos hasta el momento. Los testimonios de los jugadores han dado mucho que hablar desde que en 2020 viera la luz por primera vez. Desde experiencias sobrenaturales hasta hallazgos difíciles de creer, pasando incluso por resoluciones de crímenes o encuentros de todo tipo, tanto agradables como todo lo contrario.

En este libro se profundiza en los orígenes de la aplicación, en la figura del paseante a la Deriva, propio de las ciudades europeas más luminosas del siglo XIX, en la influencia de artistas como Charles Baudelaire o Edgar Allan Poe y en la Teoría de la Deriva. Además, también se repasan algunas advertencias para utilizar la app y se analizan testimonios de juego totalmente reales y cercanos al autor, así como creepypastas terroríficos que giran en torno a Randonautica.

En su segunda mitad, el libro incluye una selección de relatos cortos que imaginan experiencias fantásticas, misteriosas y plagadas de suspense, siempre con la app Randonautica de por medio.

Este libro incluye:

*Un ensayo sobre Randonautica: orígenes, análisis y testimonios reales.

*11 Relatos cortos de misterio y suspense que giran en torno al videojuego.

*Archivo gráfico con algunas fotos de experiencias de Randonautas.

Mi opinión:

Esta vez, el escritor gaditano Jesús Relinque, integrante con sus relatos de diferentes antologías de género, estudioso de los videojuegos (con varias obras de esta misma temática a sus espaldas) y autor de tres novelas de ficción en su haber (La llave de los misterios, La ciudad oscura y Los jinetes del sueño) nos deleita con otro magnífico ensayo en el que se adentra en el mundo de la randonautica.

He de reconocer, que, una vez despertada mi curiosidad, ya que había leído varias de sus obras, y me parece un escritor bastante atrapante, tuve que acudir a internet para descubrir mejor el significado de esta palabra compuesta por los vocablos anglosajones:

Random (azar) + Nautics (Náutica)

En pocas palabras, “navegación aleatoria”. Entonces fue cuando entendí mejor la sinopsis y el proceso de la aplicación a la que estaba referida el libro de Relinque, que me adentró en un mundo que hasta este momento para mí resultaba desconocido.

El libro se divide en tres partes claramente diferenciadas y estructuradas de manera bastante sabia.

La primera de ellas es un breve ensayo sobre esta curiosa aplicación que nació a finales de febrero de 2020 en el que se explica su origen, funcionamiento y en el que su autor nos narra con maestría los insólitos, algunos espeluznantes, sucesos acontecidos a algunos de sus usuarios mientras la utilizaban.

En la segunda parte, he de reconocer que es la que más he disfrutado, Relinque nos deja varios microrrelatos y relatos muy bien traídos y que gozan de un puntito paranormal. Entre ellos, destaca “Gris”, que cuenta con una trama vibrante con la que Alma Alanís se destapa como una excelente narradora de historias.

Relinque culmina el libro con una serie de fotografías realizadas por él mismo y por Almu Pérez en la que se nos muestran una serie de escenarios a los que podríamos haber sido dirigidos por la aplicación en el caso de que  hubiésemos pensado en esas mismas claves como usuarios, y que ilustran a la perfección la información y los relatos que Jesús nos ha ido presentando a lo largo de su obra.

Como os comentaba al principio de la reseña, desconocía tanto el término Randonautica como la existencia de una aplicación tan singular. Si bien es cierto que, como consumidor de ensayos y aficionado al mundo de lo misterioso y paranormal, agradezco a Jesús el modo ágil, a la par que conciso, con el que trata un tema que generó mucha controversia en los inicios de la aplicación. También veo bastante importante las pautas que da a los futuros usuarios que decidan adentrarse la randonautica, ya que su práctica podría resultar bastante peligrosa de no llevarse a cabo de la manera correcta.

La manera en la que Jesús plantea los relatos me ha parecido cuanto menos curiosa, ya que a partir del tercero ya iba con la idea de adivinar las palabras claves en la que había pensado sus protagonistas, formando parte del juego autor-lector que podría estar planteándome sin que me diera cuenta.

Por último, quiero comentar que la lectura de este ensayo me ha resultado tan entretenida como inquietante. Y ya para despedirme, culminar esta reseña haciendo referencia a un refrán que todos conocemos y que hoy me aplico felizmente antes de irme a la cama: "Nunca te acostarás sin aprender algo nuevo”. 

viernes, octubre 06, 2023

PODCAST: Episodio 3 - ¿Sobre qué escribo?

Buenos días, buenas tardes, buenas noches dependiendo de la hora a la que estéis escuchando este programa. Soy Leonardo Jiménez, creador del blog Mi experiencia como escritor. Podéis encontrarme en http://miexperienciacomoescritor.com . Estoy grabando el tercer episodio de este podcast un sábado 7 de octubre de 2023 a las 6:50, hora española.

Reproduce este episodio en Ivoox , Spotify o iTunes

Hoy vengo con la intención de responderme a una cuestión que suelo hacerme desde que comencé mi periplo como escritor, y que quizás muchos de vosotros y vosotras también os habréis hecho alguna vez, ¿sobre qué escribo? 

Se trata de una de las preguntas más frecuentes que nos hacemos quienes escribimos, una cuestión que realmente tiene fácil respuesta, pero que a veces, nos cuesta apreciar. Al menos en mi caso que escribir sobre lo que me apetece es la forma de canalizar aquello que llevo dentro para así poder transmitirlo sobre el papel y que cale en los lectores. Porque, al fin y al cabo, quienes te leen es porque conectan con tus escritos. Comparten contigo ese modo particular en el que percibes el mundo que te rodea, y, sobre todo, la manera en la que transmites esas sensaciones cuando empezaba en esto de la escritura, me preocupaba bastante No sabéis cuánto. Aquello sobre lo que debía escribir me aterraba, al igual que sobre lo que no debía escribir. Temía que mis sentimientos expresarlos mis textos la manera en la que pensaban mis personajes o la que se comportaban pudieran ser confundidas con la misma en la que yo era y que dijesen pues si este protagonista o este personaje piensa así es que el escritor también piensa de ese modo sin darme cuenta de que realmente debía trasladar al papel, plasmar, presentar la personalidad y la manera de esos personajes que se comportan así en el mundo, que son el reflejo de parte de nuestra sociedad, sin que tuvieran nada que ver conmigo. Porque al fin y al cabo, esa es la manera natural de presentar a los personajes; una manera en la que se comporta mucha gente que nos rodea, de ahí que no queramos parecernos a los villanos de las obras que leemos Y sí que nos gusten los héroes.

Pronto me di cuenta de que lo que realmente buscaba era la aceptación de los demás Menos mal que finalmente, conseguí sortear, con la madurez como escritor, sortear todo ese miedo, y por qué no decirlo también madurez como persona porque son muchos años los que llevo escribiendo desde bien jovencito y todo esto de la escritura también me ha ayudado a madurar como persona y a conocer a gente espléndida que también me ha acompañado en la vida mientras escribía me saltaban preguntas como: ¿qué pueden aportar mis escritos al mundo? Tiene una fácil respuesta. Tus escritos van a aportar al mundo tu manera de ver la vida. Y me dirás: Pero seguro que hay otros muchos que la lo contarían mejor… Es posible, o al menos, de otro modo, quizá más cautivador, o no, ¿quién sabe? Pero seguro que no lo harían como tú, porque tú eres único, al igual que lo son las experiencias que has vivido. Lo que realmente importa es que quieras contar esas historias al mundo desde tu propia perspectiva, desde tu mirada.

También había veces que me quedaba absorto frente a la hoja en blanco. Los temas que querían tratar estaban ahí. Ardían en mi interior. Lo que ocurría es que era incapaz de percibirlos ¿Por qué? Pues probablemente porque buscaba una luz en la distancia que me guiase en el camino y que me llevase a la meta que estaba buscando, sin ni siquiera darme cuenta de que yo era el portador de esa luz de que esa luz estaba en mi interior, y de lo único que debía hacer era ofrecérsela a aquellos que leían mis manuscritos para que ellos sintieran ese calor que yo llevaba dentro y que intentaba transmitir también a los demás. Ahora bien, lo que no debemos obviar, tal como os decía antes, es que la mayoría de las historias ya han sido contadas de un modo u otro, pero hay algunas que aún no, y esas son justamente las que más nos atrapan, las historias que nunca hemos leído, o las que nos cuentan de esa manera que nosotros no hemos percibido o nos las cuentan de otra manera, una manera mágica, una manera diferente. Esas historias son las que cautivan nuestros corazones cuando nos las narran y sobre todo importa el cómo nos las cuentan el narrador porque ahí es donde entra en juego tuyo escritor tu visión de la vida tus experiencias tu técnica tu estilo jamás nadie podrá sentir lo mismo que tú todos tenemos una visión de los acontecimientos todos vivimos quizás las mismas experiencias el mismo momento, pero lo contaremos de una forma diferente. Incluso dos hermanos gemelos. De igual manera, en un taller de escritura pueden daros el mismo tema sobre el que escribir a 100 autores diferentes, a 1000, a 10.000 o incluso a 100000. El amor, el vacío, la separación, la muerte, el duelo y estoy seguro de que nos encontraremos ante tantas historias diferentes como autores se la hayan ofrecido.

Otra buena manera de foguearnos a la hora de tratar ciertos temas es presentarnos a certámenes literarios y ofrecer nuestros relatos a revistas y antologías ya que justamente en este tipo de concursos dan muchas pautas para escribir una historia centrada en algún un tema en concreto ya puedan ser imágenes ya puedan ser temas ya puedan ser los conceptos que nos comenta en las bases de los concursos a los que debemos atener y a los que debemos en los que debemos centrar nuestro relato. Y eso también puede llevarnos de alguna manera a motivarnos he de reconocer que alguna de mis mejores historias han visto la luz gracias a eso a ese tipo de concursos y certámenes que además de requerir un puntito más de concentración también me ofrecieron ciertas claves de cómo escribir una buena historia condensada en un número de palabras y a concentrarme también en cómo debía presentar un texto justificado, con una fuente concreta, con un tamaño, porque si no, lo echarían para atrás y te descalificarían por muy buena que fuera tu historia. Porque si te piden que lo escribas en un tipo de letra o en un tipo de formato y lo reciben de otro lo más probable es que no se molesten ni en leerla, pero hay que estar preparados para este asunto. Conocer bien las bases armarte de paciencia para esperar el fallo entrenarte en el arte de la escritura y prepararte también para las decepciones porque podrían ser muchas al igual que también las alegrías. Por qué no decirlo, yo he participado en algunas de esas convocatorias, en unas me fue mejor, y en otras no tanto, pero no quiero ahondar en ese asunto porque me gustaría tratarlo en otro episodio más adelante. Aunque a fin de cuentas, un concurso no es más que una competición en la cual se elige un ganador entre un puñado de autores y en el que el jurado no deja de tener sus propios gustos, con lo que no pasa nada porque no ganes o no quede finalista.

Escribe sobre el tema que más te atraiga. Ese tema te llamará, te arderá dentro, la idea te asaltará mientras vayas de camino al trabajo. Estará esperándote. Podremos encontrarlo leyendo una revista, en un periódico. Entonces, lo que deberemos hacer es retorcerlo, hacerlo creíble, realista, introducir un conflicto, un drama, aprovechar alguna situación que hayamos vivido y que nos haya tocado. El amor, la naturaleza, la tristeza, una fotografía, una imagen de tantas que circulan por internet, cualquiera de esos temas valdría para dar el pistoletazo de salida a nuestra historia. Eso sí sois vosotros y vosotras quienes debéis alimentar esa idea seminal.

He consumido numerosos podcasts, documentales, películas, webs o libros para informarme sobre ciertas materias documentándome antes de sentarme a escribir esos textos, eso sí, tratando siempre de no procrastinar, por supuesto. No emplees ese tiempo en buscar información mientras escribes. Hazlo más tarde. El proceso de investigación es uno de los que más disfruto, porque además de tratarse de temas que me inquietan, me ayudan a crecer culturalmente. De ahí que siempre trate de escribir sobre cuestiones que verdaderamente.

Mi primera novela, Proyecto Unicornia, trata temas que nos incumben a todos. Al igual que la segunda Somos Nosotros. Quienes las hayáis leído o quienes las leáis en el futuro os daréis cuenta de que tratan temas que están a la boga que están hoy en día en el mundo actual. De igual modo, en mi tercera novela El santuario de la mariposa trato temas como el acoso, el poder, el egoísmo, la codicia tratando de mostrarlos a través de mis personajes. Al igual que los relatos de La caja oculta.

Cuando escribimos también nos dejamos llevar y proyectamos nuestro yo en esos mismos textos. Charles Bukowski, a quien estoy seguro que conoceréis y si no os invito a leer sus textos comentaba y comenzaba uno de sus poemas más célebres titulado “Así que quiere ser escritor” de la siguiente manera: “Si no te sale de dentro, a pesar de todo, no lo hagas”. Y no puedo darle más la razón, por eso siempre intento es escribir sobre aquello que me preocupa, que remueve algo en mi interior, que me araña las tripas. Porque eso me demuestra que estoy vivo, y que soy capaz de ahondar en esos miedos todo aquello que bulle en mi mente, y haciéndolo consigo conocerme mejor a mí mismo incluso cuando acabo uno de mis textos es un proceso de catarsis ya que cada novela o relato que escribo me transforma de algún modo genera una metamorfosis al igual que pasa con mis personajes crezco con cada una de mis obras si me apetece escribir un poema tratar un tema en cuestión es lo que hago de normal aparco más tarde o más pronto el proyecto en el que estoy embarcado y me pongo con ellos. ¿Por qué? Porque en ese momento me apetece me sirve de refresco, me oxigena. Lo mismo hago con un pensamiento con una frase un microrrelato o un relato, me freno, me tomo mi tiempo y lo escribo ya sea en el móvil, en un papel o en una libreta, pero lo hago para que no se me olvide porque si no todas esas ideas al final acabarían por llevárselas el viento. Si estoy demasiado enfrascado con el capítulo novela, simplemente lo anoto y dejo macerar la idea, porque sé que, en algún momento, voy a atacarla.

Ha llegado el momento de despedirme de vosotros. Espero que os haya servido este artículo para que vosotros también os hagáis la pregunta de por qué escribís. Y que este episodio os haya dado algunas claves para poder responderlas.

Para acabar, comentaros que podéis poneros en contacto conmigo a través de mi correo: jimenezleo1976@gmail.com .

Muchas gracias por escucharme. Os dejo con la música de cierre: Painting clouds, extraída de la plataforma FiftySounds, y de la que podréis encontrar más información en la descripción de este episodio.

jueves, octubre 05, 2023

MICRORRELATO: El playboy del edificio

Armario o cornisa. Fue el dilema que me asaltó tras oír el rodar de la cerradura y el sonido de una voz masculina anunciando su llegada. Agarré la ropa de un puñado y salí escopeteado por la ventana. Caminé por el alféizar con la espalda pegada a la pared del edificio, luchando por no mirar al vacío, hasta llegar a la siguiente vivienda. Me introduje en ella con las piernas aún temblorosas. La señora sentada en el sofá, al verme, me dedicó una pícara sonrisa.

miércoles, octubre 04, 2023

ARTÍCULO: ¿Qué hacer una vez tengamos nuestra obra acabada?

Una de las cuestiones que más preocupa a los autores es publicar su obra. ¿Qué hacer una vez que tiene acabado tu manuscrito? ¿Buscar un agente literario que nos ayude a moverla? ¿Enviarla a las editoriales que creemos que puedan estar interesadas en ella?

Lo primero que se ha de hacer una vez creas tener tu obra acabada es dejarla reposar durante unas semanas. Ese tiempo te servirá para descansar y poder hacerle una última corrección estando más fresco. 

Realizada esa última corrección (recuerda leer los diálogos y aquellas partes que no te suenen del todo bien en voz alta) habrá llegado el momento de registrarla. Es económico (en mi provincia en la actualidad cuesta algo más de 13 euros) y te quita de problemas. Tras eso, lo que debemos hacer es mantener la calma y preguntarnos qué queremos hacer con ella. Si estamos convencidos de que queremos publicarla con una editorial tradicional, deberemos seguir varios pasos.

El hecho de que no haya publicado ninguna de mis obras a través de editorial no significa que no conozca el camino que deba seguir para hacerlo. Como sabréis, y si no, os lo digo ahora, he autopublicado mis cuatro obras. Y la verdad es que no me arrepiento, porque gracias a ello he aprendido a hacer mogollón de cosas como maquetar en papel y digital, fabricar cubiertas y promocionar mis obras. Además, soy autodidacta, algo que tenía ganas de decir por fin algún día. Los motivos los explicaré en otra entrada más adelante, ya que quiero centrarme en la publicación con editoriales tradicionales.

Quienes lo consiguieron fue por diversos motivos. Todos sabemos que no existen fórmulas mágicas, hay una manera de hacer las cosas que funciona en todos los ámbitos y sectores. Y es hacerlas bien.

Todos sabemos el gran número de propuestas que reciben las editoriales cada día, la mayoría de ellas no solicitadas. De ahí, que para que tengan a bien recibir el nuestro y valorarla, haya que seguir unas pautas.

La primera es más que evidente: Leer.

¿A que no se te ocurriría ir a un centro dedicado al yoga con la intención de apuntarte a clases de karate? Pues aplicando la misma lógica, si en el catálogo de una editorial publican novela romántica, ten por seguro que no estarán interesados en una obra de ciencia ficción por muy buena que sea.

La segunda pauta es seguir leyendo.

Porque en el caso de que una editorial no acepte manuscritos no solicitados, ¿para qué vas a emplear tu tiempo en enviárselo? En un 99,9% de los casos acabará en el buzón de elementos eliminados, por no decir, el 100%. ¿O te crees tan importante como para que el editor o editora en cuestión esté esperando a que le envíes tu fabulosa obra para valorarla cuando ya te ha dejado claro que no tiene interés en recibirla?

En la mayoría de los casos, las editoriales tienen cerrada la recepción de textos. Uno, porque tienen una lista de autores de confianza con los que ya colman las publicaciones que llevarán a cabo en los próximos años. Y dos, porque no dan abasto para valorar las obras que ya tienen en lista de espera. Y aquí hemos de tener presente que al igual que nosotros en el momento que nos haga falta, iríamos a nuestra tienda de confianza a comprarlo, una editorial lo que hará, en el caso de que abra la recepción de manuscritos durante un tiempo, será escribir una entrada en su web y redes sociales anunciando que se admiten propuestas literarias de tal fecha a tal otra.

Si fuese ese el caso, ahí es cuando entramos en juego nosotros, ya que, si nuestra obra cumple con los parámetros marcados por la editorial, podremos enviársela. Aquí lo normal es que enviemos los tres primeros capítulos o las cincuenta primeras páginas para una valoración inicial. Por supuesto, cuando la enviemos, deberemos hacerlo siguiendo las pautas que se nos señalen (formato, tipo de letra…). En el caso de que se nos pida, también deberemos añadir también una carta de presentación, que deberá ser lo más clara y concisa posible. Del mismo modo deberemos adjuntar, siempre que se nos solicite, una propuesta editorial con toda la información referida a la obra y al autor, como puede ser resumen, sinopsis y nuestra biografía.

En este punto has de tener en cuenta que algunas editoriales solo aceptan textos impresos, nunca en digital, lo que podría suponer un desembolso económico, no muy importante, y que además de suponer un filtro, hará que muchos autores se lo piensen dos veces antes de enviarla por el coste que ello supone.

En caso de duda, siempre podemos preparar una carta de presentación concisa y breve preguntando de manera educada si aceptan obras para su valoración. En ella también podremos explicar de manera somera las razones por las que creemos que nuestra novela podría encajar en su catálogo.

Si finalmente alguna editorial acepta la valoración de nuestra obra, habrá llegado el momento de armarse de paciencia, ya que lo normal es que la editorial os conteste pasados varios meses, año y medio, o en algunos casos, incluso dos años. Aquí lo normal (y profesional) sería que nos diesen una aproximación del tiempo que pudieran tardar en responderos con una respuesta positiva o negativa, pero no siempre es así.

Otra alternativa es enviarla a un concurso literario. Muchos de ellos premian a participantes, finalistas o ganadores con un contrato de edición y publicación. Eso sí, antes de hacerlo, deberemos leer de manera cuidadosa sus bases para comprobar si se ajusta a estas (género, temática, número de palabras…), y por supuesto, que nos interesen las condiciones de publicación que puedan ofrecer en el caso de participar, resultar finalistas o ganadores. ¿Por qué menciono esto? Pues porque una vez enviada nuestra novela, habremos aceptado todas las condiciones y clausulas (sirvan estas de contrato) mencionadas en las bases del concurso, incluidas las de cesión de derechos. De ahí que haya que andarse con mucho ojo porque es posible que no sean todo lo ventajosas que creíamos en un principio, es más, resulten ser todo lo contrario.

Recuerda que, si tu obra no es aceptada por ninguna editorial, o la que lo haga, no cumpla con tus expectativas, siempre puedes autopublicarla. No es un camino de rosas. El que lo ha hecho, lo sabe. Hay que trabajar duro, mucho, ya que, si queremos ofrecer a nuestros lectores un producto de calidad, en la mayoría de los casos, deberemos recurrir a profesionales para que lleven a cabo las tareas que nosotros no sabemos hacer, lo cual podría suponer un desembolso importante. Aunque también existe la opción de hacerlo tú mismo. En mi caso, aprendí a maquetar (incluida la cubierta del libro) en cuestión de semanas. Y sí, hubo momentos en los que me entraron ganas de llorar, pero investigando, preguntando y leyendo, finalmente conseguí mi meta. Y muy orgulloso que estoy de poder decir a quienes sostienen mis libros, ya sean en formato papel o en digital, que es el resultado de meses (o años) de esfuerzo, sobre todo, cuando no encuentran diferencias palpables o reseñables con un libro publicado por una editorial tradicional.

Al principio de este artículo hablaba de qué hacer una vez creías tener tu obra acabada. Y lo decía por un motivo claro y concreto. Es posible que tu obra esté menos acabada de lo que crees. De ahi que mi recomendación sea que contrates los servicios de un/a corrector/a profesional para tu obra salga al mercado con errores subsanables que se os pasaron por alto a ti y a tus lectores cero. Ten en cuenta que una vez tu novela salga al mercado, por quien estará firmada será por ti, y no hay mejor razón para un lector para no volver a confiar en ti como autor que si encuentra tu ópera prima plagada de erratas e inconsistencias. Y que si bien, tanto la maquetación como la encuadernación son detalles apreciables a simple vista, una corrección no lo es tanto. Hay que adentrarse en la lectura de una obra para saber si tiene errores ortotipográficos o de estilo, y eso sin duda lo percibirá quien la compre y la lea.

Como veréis, no he hablado de coedición. Es por un motivo bien sencillo: no me gusta. De hecho, es una opción que nunca me he planteado para darle salida a mis novelas.

Antes de despedirme de vosotros, una última recomendación. Id con ojo avizor porque es probable que os encontréis con algunas “empresas” (yo las llamo imprentas encubiertas) que se harán pasar por editoriales de verdad, que querrán aprovecharse de vuestro trabajo e ilusión para que firméis un contrato abusivo, que nada tiene que ver con el que realmente firmaríais si fuera una editorial de las de verdad. Así que antes de firmar nada, investigad y enteraos con qué tipo de empresa estáis tratando, fijaos bien en su página web, acudid a internet, preguntad a amigos y compañeros de escritura, y, sobre todo, no os dejéis llevar por cantos de sirena. Repito, si veis algo que resulte sospechoso (ya pueda ser que os contesten demasiado rápido, que os hablen de las todas las bonanzas de vuestra obra, del número de ejemplares que deberéis vender el día de la presentación, de la inversión que deberíais hacer para sufragar los gastos iniciales…), no firméis nada, porque una vez hecho esto, no habrá vuelta atrás. Pensad que está en juego vuestra ilusión, vuestro trabajo y vuestro bolsillo. Si supierais la cantidad de autores a quienes engañan cada año y firman cláusulas que nada tienen que ver con un verdadero contrato editorial, os llevarías las manos a la cabeza.

Espero que estas recomendaciones os sirvan en el futuro. Muchas gracias por vuestra atención, y hasta la próxima. 

 



martes, octubre 03, 2023

MICRORRELATO: Superhéroes

Recorrió los pasillos del hospital con una venda en los ojos. Por fin le habían dado el alta. Su corazón palpitó en el pecho con la fuerza de un tambor cuando al pisar la calle oyó un murmullo a su alrededor que cada vez se hacía más patente.

—Mamá, ¿puedo quitármela ya? —dijo con la voz entrecortada.

—Espera un poquito, hija.

—¿Ya? —preguntó de nuevo tras dar un par de pasitos más.

—Ahora sí —contestó su padre.

La pequeña Elisa emitió un grito de júbilo cuando las serpentinas y el confeti surcaron el aire y tiñeron de colores el suelo. Las lágrimas se le saltaron al ver a sus compañeros del cole frente a ella. Iban disfrazados de magos, hadas, princesas, unicornios...

Se quedó paralizada sin saber a quién de ellos saludar primero, hasta que distinguió a uno que vestía un uniforme verde y una bata blanca. La ilusión que la invadió fue tan grande que corrió en su dirección y se abrazó a él con todas sus fuerzas.

RESEÑA: Podcasting para principiantes

Título: Podcasting para principiantes

Autor: Daniel Larson

Año de edición: 2021

Número de páginas: 123

Sinopsis: 

Si está buscando una guía paso a paso sobre cómo empezar un podcast desde cero sin experiencia previa, siga leyendo...

El podcasting es un medio de expresión con valor terapéutico que hemos perdido en nuestras vidas durante décadas. Por suerte, su popularidad ha crecido exponencialmente en los últimos años: ¿sabía que el número de estadounidenses que escuchan podcasts semanalmente en los últimos 7 años se ha triplicado? Por no hablar de un aumento del 24% en el Reino Unido entre 2018 y 2019.

Aunque nunca ha habido un mejor momento para iniciarse en el podcasting, con toda la información contradictoria y a menudo falsa que hay repartida por todo Internet, no es de extrañar que a mucha gente le cueste encontrar un punto de partida cuando hay tantos puntos de vista contradictorios sobre cuál es el equipo de mejor calidad, qué estrategia de lanzamiento se debe utilizar e incluso la edición. De hecho, puede incluso crearse la ilusión de que empezar un podcast es un proceso desalentador y que requiere mucho tiempo.

Puede que seas reacio a comprometerte con algo en lo que careces de conocimientos y experiencia o que te preocupe que cuando des el salto no haya nadie al otro lado escuchando... Tal vez sea escéptico sobre si será capaz de conseguir invitados siendo un novato sin nombre propio.

Mi opinión:

Un ensayo sencillo de leer y bastante dinámico, lo que hace que prácticamente te lo puedas leer de una sentada. Esclarece ciertos temas que pueden resultar difusos para alguien que comienza en el mundo del podcasting. 

Habla de algunos puntos interesantes quen no he encontrado encontrado en otros libros de mayor renombre en los que esperaba que se tratasen ciertos temas como el modo en el que un principiante debe afrontar ciertos retos como pueden ser sentarse frente al micrófono por primera vez. Si bien es cierto que como contrapartida adolece de la profundidad de otros libros más técnicos como pueden ser la edición o el tipo de equipo con el debemos contar antes de grabar nuestro primer programa.

Se trata de un libro bastante motivador, de hecho, a medida que lo lees te entran ganas de sentarte y grabar el primer capítulo de tu podcast. También te deja claro que antes de hacerlo, debes tener ciertos conceptos claros, lo que te genera aún más confianza y te lleva a ser paciente contigo mismo. Justamente uno de los capítulos que más me ha gustado es el que habla de la necesidad de mantener una regularidad a la hora de realizar esta actividad y ser paciente con los resultados, ya que la mayoría de las veces esa es la principal razón del abandono de muchas de nuestras aficiones.

En definitiva, considero que "Podcasting para principiantes" es un libro ameno, que cumple su cometido, y que merece la pena ser leído por aquellas personas que tienen en sus mentes introducirse en el mundo del podcasting.

viernes, septiembre 29, 2023

RESEÑA: "Los relatos de Candela" de Candela Cordoba

Título: Los relatos de Candela

Autor: Candela Córdoba

Año de edición: 2023

Número de páginas: 168

Sinopsis: 

La autora nos muestra en su libro más de cien microrrelatos donde cuenta historias muy diversas. Los personajes abren su corazón contando sus alegrías y tropiezos en la vida; esos momentos que se quedan impregnados en el alma y a través de sus páginas consigue arrebatarlos dejando que sus palabras viajen hacia el lector.

En cambio, hay algo que destacaría de esta escritora, y es su sensibilidad a la hora de abordar ciertos temas, su manera de inducir a una reflexión en muchos de ellos.

Al finalizar la lectura del relato en la mente revolotea ese pensamiento, ese sentir que te cosquillea y te hace sonreír en muchas ocasiones.

Mi opinión:

Tras una emotiva dedicatoria, el prólogo de Roberto Moral nos sirve de aperitivo para adentrarnos en los hermosos cuentos que la autora nos propone en su primer libro.

En él, Candela nos presenta una colección de microrrelatos en los que nos habla sobre el amor entre otros temas. Algunos más románticos, otras más sensuales, algunos con un tono más “picante”, pero todos ellos escritos de tal manera que calan en el lector.

El estilo de Candela es ágil y vivo, y ha supuesto una bocanada de aire fresco en mis lecturas de este verano. La lectura de sus textos me ha resultado bastante dinámica, de ahí que haya querido disfrutarlos una segunda vez antes de llevar a cabo esta reseña. Me ha encandilado la sensibilidad de la escritora a la hora de transmitir las emociones de sus personajes y hacerme sentir por momentos como si estuviera en su piel. Una piel que se eriza al leer algunos de esos mismos relatos cargados de sensualidad (algunos de ellos marcados por la pérdida, la impotencia, el anhelo o la añoranza de tiempos pasados) que nos presenta a lo largo de la obra.

El libro está dividido en varios capítulos. El primero se titula “El amor lo puede todo”, en el que los protagonistas de los relatos destapan sus emociones. En esta la parte en la que los relatos más me han llegado, quizá también porque sea el más extenso y me haya permitido disfrutar más de ellos. Para mí son lo que rebosan una mayor sensualidad y atrevimiento. En el segundo nos habla de la amistad, del valor tan inmenso que tiene un abrazo, y que a veces pasamos por alto, de su eterna relación esquiva con el amor, una parte que invita a reflexionar sobre la importancia de las relaciones con esas personas que están a nuestro lado, y en las que nos apoyamos para contarles nuestras penas y alegría a lo largo de nuestra vida. En el resto de los episodios se tratan temas como la relación con los animales, tiernos como “Mi sueño de ser mamá”, la ficción, los lazos familiares o la vejez, poniendo punto final al volumen con un relato que se presta a ello por esa pátina de esperanza que lo cubre: “Regresando de la muerte”.

Recomiendo a quienes decidan adentrarse en su lectura tomarse unos segundos para degustar cada uno de ellos antes de pasar la página. De ese modo, se captará mejor su esencia y significado.