sábado, septiembre 27, 2025

RESEÑA: "El balcón del horizonte" de Francisco Gabriel Jácome (Kiko Jácome)

Título: El balcón del horizonte

Autor: Francisco Gabriel Jácome (Kiko Jácome)

 

Año de edición: 2024

 

Número de páginas: 528

 

Sinopsis:


Entre la devoción a la Virgen del Carmen, el instinto de supervivencia de la clase obrera y la sed de venganza, se desarrolla la historia de una familia marinera que, tras la muerte del padre, queda atrapada en un torbellino de deudas y conflictos. Amor, traición, narcotráfico, corrupción y el honor personal se entrelazan en esta trepidante novela donde el mar dicta el ritmo de la vida. Un relato conmovedor de lucha y supervivencia que refleja fielmente el ambiente y la sociedad de la costera ciudad del Puerto de Santa María a finales de los años 70.
 

Mi opinión:

 

El balcón del horizonte es una novela que puede leerse como un testimonio costumbrista, un espejo vivo de la sociedad en una comunidad marinera donde cada personaje parece rescatado de la tradición oral que alimenta la memoria colectiva. El Gordo, El Bullita, El Chepa, El Picoco… apodos que evocan la esencia del barrio, con sus luces y sombras, con esos gestos y expresiones que aún resuenan en las calles de El Puerto: «No hay de qué, chiquilla», «No ni na». Entre todos ellos sobresale Legrá, compañero noble y entrañable, que se gana pronto el afecto del lector al encarnar la lealtad y la humanidad en medio de un entorno marcado por la dureza y la incertidumbre.

Jácome convierte a El Puerto en mucho más que un simple escenario: lo vuelve un personaje vivo, con sus enclaves emblemáticos que anclan la narración en una geografía real y reconocible, la del día a día de la localidad que le vio crecer. El Camino del Águila, la Plaza de España o el bar Los Pepes —escenario también de la presentación de la obra— refuerzan esa sensación de autenticidad, otro de los grandes reclamos del libro. Porque más allá de su valor literario, «El balcón del horizonte» brilla por su hondura humana: dignifica a la gente sencilla y da voz a quienes viven de oficios duros como la pesca, un de esos trabajos que forjan carácter y que pocas veces encuentran un espacio en la literatura, pero a los que Kiko ha sabido rendir homenaje con sus letras. El autor nos da lo que promete en su sinopsis: Amor, traición, narcotráfico, corrupción y el honor personal se entrelazan en esta trepidante novela donde el mar dicta el ritmo de la vida. 

Con un lenguaje cercano, fresco y auténtico, Jácome ofrece un relato conmovedor de lucha, supervivencia y dignidad que huele a mar, a sal y a las calles de un barrio que permanece en la memoria del lector.

La fuerza de esta obra no puede comprenderse sin la vida de su autor. Francisco Gabriel Jácome Jiménez, “Kiko”, impregna cada página con su sabiduría y su experiencia vital, dejando en El balcón del horizonte una huella perdurable, tan auténtica como las mareas que lo vieron crecer.

ENTREVISTA a Eduardo Lacambra - Versión Video y Audio

Hoy nos acompaña en Mi experiencia como escritor Eduardo Lacambra. Eduardo tiene una trayectoria que nos recuerda que la poesía puede brotar de cualquier territorio: de la ingeniería, de la sabiduría ancestral o de la vida diaria puesta a prueba. Con Espirales de Luz nos ofrece un refugio y una revelación, un lenguaje que une razón y espíritu, y que invita a encontrar belleza en medio de la cicatriz que anuncia una vieja herida. Hoy no presentamos solo un libro, sino a un autor que siembra luz allí donde antes hubo sombra.




miércoles, septiembre 24, 2025

RESEÑA: El camionero que leía a Borges de Ramón Gallart

Título: El camionero que leía a Borges

Autor: Ramón Gallart

 

Año de edición: 2025

 

Número de páginas: 223

 

Sinopsis:

 

Gabriel era un camionero internacional enamorado de su profesión. Y un compulsivo lector. Toda una vida conduciendo, toda una vida leyendo. Se jubiló hace unos años –muy a su pesar– con casi sesenta y nueve. Y hace poco que ha muerto su esposa, Balbina, el amor de su vida.

Y en pleno duelo, toma dos importantes decisiones: adoptar un gato y empezar un diario. Como una declaración de intenciones, escribe en las primeras páginas: «Intentaré hacerlo como aconsejaba Borges en uno de sus seminarios: “Yo creo que uno debería narrar los hechos como si no los entendiera del todo, puesto que así es la realidad”. Me parece que esto no me va a resultar difícil. ¡Son tantas las cosas que no entiendo!».

Una novela sobre la nostalgia y el dolor de la pérdida, sobre los «reencuentros», sobre los intrincados laberintos por los que a menudo transita la comunicación de las familias.

Una conmovedora historia de amor, fidelidad y esperanza.

 

Mi opinión:

 

Con esta obra, Ramon Gallart no solo demuestra que leerlo es sinónimo de calidad, sino también de conexión entre lector y autor. Porque adentrarse en esta historia es como hacerlo en mar abierto, hay que dejarse llevar y disfrutar de cómo te guía la marea hasta una tierra tan firme como sus letras.


Gallart nos presenta una trama íntima, una experiencia única, que te invita a sentarte en la misma mesa que su protagonista y vivir sus inquietudes y miedos. La cercanía con la que describe los personajes, te hace sentirte parte de la familia que presenta. 


Pero de esta novela, con lo que me quedo es con cómo trata ciertos temas tan complejos como son la depresión, la ausencia, la enfermedad, los entresijos de la edad y su descubrimiento, la pérdida. Siendo honesto, lo hace de una manera tan sensible, que no tienes más remedio que envidiar y amar su pluma al mismo tiempo. Y lo hace con símbolos como los lirios blancos, símbolo del duelo, cuyo aroma te penetra hasta el tuétano mientras lees sus párrafos con fruición.


Ramón me ha hecho sentirme muy cerca, como si me contase la historia de viva voz, porque he visto reflejada en ella mi pasión: la lectura, las carreras (llevo corridos nueve maratones) y un trabajo tan difícil como es el transporte internacional, con el que me hallo vinculado profesionalmente desde hace más de veinte años.


El camionero que leía a Borges refleja una madurez insólita, no solo en la escritura, eso ya lo sabía, también en la vida, rezumando la sabiduría del hombre que ha vivido, y que se ha bebido la vida a sorbos, porque da lecciones a lo largo de las páginas, que espero que muchos sepan apreciar y degustar como yo lo he hecho.


Antes de cerrar esta reseña, replico dos frases que me han cautivado: «Porque siempre hemos compartido nuestro silencio, que era algo que nos unía, no que nos separaba o incomodaba» y una repleta de humor, que me ha arrancado una sonrisa y me ha dejado pensativo: «Quedar los últimos es poético e interesante».


Gracias, Ramón.



martes, septiembre 23, 2025

ENTREVISTA a Raquel Gavilán Párraga - Versión Vídeo y Audio

Hoy tenemos en mi experiencia como escritor(a) a Raquel Gavilán Párraga. Raquel es poeta y narradora. Su voz se caracteriza por la intensidad emocional y la búsqueda de lo esencial en la palabra. Autora de los poemarios Al final del infinito, Semillas de luna y Volcán y cristales, así como de la obra infantil Fantasma Azul




domingo, septiembre 21, 2025

7ª GASETA CULTURAL DE LES ARTS I EL SABER (SEPTIEMBRE)

Os dejo la 7ª Gaseta Cultural de Les Arts i el Saber, coordinada, editada y redactada por Luis Fernando Velerda y Diseño llevado a cabo por Ivan y Sandra Velerda Gil.

Han colaborado en esta entrega de Septiembre: Xavier Bartomeus, Daniel Berdala, Paquita Caparrós, Mirka Reyes, Joan Kunz, Antoine Nolla, Teresa Domingo, Mario Soria, José Moreno Arenas, Jaume Palau, Leonardo Jiménez (http://miexperienciacomoescritor.com), Vicent Julià Vives, Edu Comelles i Nestor Calderer i Carlos García, (por orden de aparición).


7ª entrega - Septiembre 2025



Para acceder a otras revistas, visita la sección correspondiente en la barra de navegación de este mismo blog o clica aquí.

jueves, septiembre 18, 2025

ENTREVISTA a José de la Rosa - Versión Video y Audio

Es un placer tener este espacio contigo, José. Me encanta cómo combinas pasión por la lectura, constancia creativa y cercanía con tus lectores, tanto en tu Web como en tu canal de YouTube. Hoy queremos adentrarnos un poco en tu trayectoria, tus motivaciones y los aspectos menos visibles del oficio de escribir. Gracias por abrirnos las puertas de tu mundo literario.





ENTREVISTA a Alejandro Ramos - Versión escrita

Hoy nos acompaña Alejandro Ramos, un autor y artista polifacético que ha sabido unir en su trayectoria dos mundos inseparables: la literatura y la música. Desde su primera novela, Sucedió en Alsacia, hasta su más reciente éxito La masía de los secretos, ha demostrado que el amor, el humor y la vida, cuando se narran con sensibilidad y ritmo, pueden convertirse en auténticas canciones literarias. En esta entrevista recorreremos su faceta como escritor de romántica, su voz creativa y humana, y la manera en que la música se cuela entre sus páginas, sus personajes y sus historias.

Gracias por la oportunidad de estar aquí y por tan bonita introducción.

¿Qué significó para ti publicar tu primera novela, Sucedió en Alsacia, y verla llegar a lo más alto de Amazon?

Si juntas la emoción de dejar ir tu primera historia publicada con la ilusión de que tenga tan buena acogida, puedes imaginarte el torbellino que te recorre por dentro. Después de tan duro trabajo y sentimientos llevados a las páginas sentí un orgullo y una felicidad inmensa.

¿Por qué elegiste ambientar esa primera novela en Alsacia y en la época navideña?

Soy un firme amante de la Navidad por las emociones que se le atribuyen, por esa exaltación de la alegría y la nostalgia y por la euforia con que los niños (y muchos adultos también) la disfrutan. Viajé a Alsacia hace un par de años y quedé prendado de esos mercadillos y esos pueblos de ensueño. No imagino un marco mejor para ambientar una novela de este género.

En La masía de los secretos das un salto hacia una historia más adulta. ¿Qué diferencias destacarías entre esta novela y tu debut?

Aunque se mantiene el estilo, creo que la profundidad de la trama, la construcción de las relaciones interpersonales, el calado de las palabras e incluso la riqueza en el uso del lenguaje supone grandes diferencias. La masía de los secretos es una novela de las que te permiten paladear la historia y reflexionar de un modo más hondo.

¿Cómo encuentras el equilibrio entre el humor y el drama en tus comedias románticas?

Creo que se consigue con naturalidad si trabajas el lado humano de los personajes. La historia puede llevar la balanza hacia uno u otro lado y está bien. Pero ambos ingredientes son clave para que la verosimilitud de una historia no decaiga. Además, adoro tanto el humor como el drama, no podría prescindir de ninguna de ellas. Y las novelas no dejan de ser un reflejo del autor que las escribe.

La música siempre acompaña tus novelas con canciones originales. Ponle una banda sonora a cada una de tus obras.

Cualquier playlist navideña funcionaría para Sucedió en Alsacia. En concreto, la canción O Holy Night tiene cierto peso en la historia y me encanta. Aunque el villancico que escribí: I’m all in for Christmas es el broche perfecto para esta novela.

En la masía de los secretos podría encontrar una banda sonora más variada, con mucho sentimiento, con cuerdas, baterías de las que hacen que te retumbe el corazón e incluso un nostálgico saxofón. En este caso, compuse Cuando la luna titila, puede que la canción más bonita que he tenido la suerte de escribir. Podría cantarla el protagonista al final de la historia o yo mismo dedicársela a mi abuela. De hecho, creo que hay un poco de ambas cosas.

El sexo, dentro de la romántica, puede ser un tema delicado. ¿Cómo lo abordas en tus novelas?

Creo firmemente en que si está justificado puede enriquecer la historia, la trama o la construcción de los personajes. Son escenas potentes, que atraen mucho la atención del lector y un arma clave para dar rasgos de personalidad y comportamientos que nos hagan comprender a los implicados en la escena.

Eso sí, no me entusiasma el exceso de escenas eróticas si no van a ayuda a avanzar la trama.

Has mencionado que la lectura y las canciones te salvaron en varias ocasiones. ¿Qué significado tiene eso para ti como creador de historias?

Es una motivación enorme. Saber que en mis manos puede estar la posibilidad de ayudar a alguien a sortear un mal momento, a acompañarlo en su alegría o en su dolor, a canalizar o simplemente a distraerse es una responsabilidad preciosa y un honor. ¿Qué puede haber más bonito que eso?

Vienes de la música, la danza y el teatro musical. ¿Qué te aportan esas disciplinas a la hora de escribir?

Todas las vivencias y aprendizaje pasado construyen lo que soy hoy.

La música como primera vía de expresión desarrolló mi sensibilidad.

La danza contribuyo a que la disciplina que ya traía de serie se volviese más regia.

Y el teatro musical, sin duda, fue clave para amplificar la empatía y abrir la mente. Comprender y respetar a personajes que distan de tus convicciones es de las tareas más difíciles y más gratificantes que he tenido la suerte de vivir.

¿Cómo es un día de escritura para ti? ¿Tienes rutinas o rituales creativos?

No tengo demasiados rituales. En invierno me gusta prepararme alguna infusión calentita y en verano agua fría. Intento, aunque no siempre es posible, dedicar tiempo a la escritura a diario.

Mi lugar favorito para escribir en la biblioteca donde mis sesiones son de entre 1.500 y 3.500 palabras.

Las cafeterías con decoración chula y sofás cómodos me encantan para coger ideas y bocetas nuevos proyectos.

Si tuvieras que definir tu voz literaria con una sola palabra, ¿cuál sería?

Honesta.

En tu faceta más humana, ¿qué te hace reír con más facilidad?

Las bromas y los sustos.

Y al otro extremo, ¿qué cosas logran emocionarte hasta las lágrimas?

La ilusión en los ojos de un niño o vomitar lo que siento al sentarme a componer.

¿Qué canciones te inspiran cuando escribes?

Las canciones me inspiran mucho en general. Eso sí, para escribir, recurro siempre a la música clásica o al silencio absoluto. Los silencios son parte imprescindible de la música.

Si tu vida fuera una canción, ¿cómo se titularía y por qué?

Creo que todas las canciones que he escrito desde los 12 años representan los diferentes momentos que he transitado y el compendio de ellas definiría mi vida.

Sin embargo, y sin haberla escuchado todavía, Taylor Swift saca un nuevo disco el 3 de octubre y tiene una canción homónima al álbum, se llama The life of a showgirl. Como concepto, creo que puede enmarcar a la perfección mis vivencias con la exposición constante al público, desde lo que pasa detrás que nadie ve, a lo que se siente de cara a tantas personas que reciben tu trabajo.

Muchas gracias, Alejandro, por esta conversación tan cercana y sincera, donde hemos podido recorrer contigo la música, la literatura, el teatro, la danza y esa búsqueda incesante de emociones que define tu obra. Te deseamos que sigas creando historias que vibren como canciones y canciones que se lean como novelas.

 

miércoles, septiembre 17, 2025

ENTREVISTA a Alejandro Ramos - Versión Vídeo y Audio

oy nos acompaña Alejandro Ramos, un autor y artista polifacético que ha sabido unir en su trayectoria dos mundos inseparables: la literatura y la música. Desde su primera novela, Sucedió en Alsacia, hasta su más reciente éxito La masía de los secretos, ha demostrado que el amor, el humor y la vida, cuando se narran con sensibilidad y ritmo, pueden convertirse en auténticas canciones literarias. En esta entrevista recorreremos su faceta como escritor de romántica, su voz creativa y humana, y la manera en que la música se cuela entre sus páginas, sus personajes y sus historias.

martes, septiembre 16, 2025

EPISODIO ESPECIAL con Diego Murcia: ¿Cómo hacer un Audiolibro?

Hoy tengo el placer de conversar con Diego Murcia, escritor, periodista, traductor y productor de podcasts vinculado a Bitextuales.com. Su experiencia abarca años de creación literaria, producción de audio y una pasión evidente por el sonido, la voz y el relato hablado. En esta entrevista exploraremos el mundo de los audiolibros: cómo se crean, qué se necesita, qué papel juega la voz, la música, los personajes, y cómo alguien desde su casa puede emprender este camino.



lunes, septiembre 15, 2025

ENTREVISTA a Mario Sanca - Versión Audio y Video

Es un honor conversar hoy con Mario Sanca, escritor manchego que ha encontrado en la comedia romántica, la romántica contemporánea y la literatura LGBTI un lugar de expresión literaria único. Su catálogo abarca historias como Café y tarta, Dos historias y un amor o Exnovia busca novio, obras que mezclan humor, ternura y emociones intensas, conectando con miles de lectores. Hoy nos acercamos a su faceta humana y creativa, para entender no solo lo que escribe, sino también por qué lo escribe.



sábado, septiembre 13, 2025

ENTREVISTA a Alfred López - Versión Vídeo + Audio

Hoy conversamos con Alfred López, divulgador, bloguero y autor de varios libros de divulgación que se han convertido en referentes del género. Nos acercaremos al corazón de sus obras: su origen, su función, lo que implican para ti como creador, y lo que significan para los lectores.




jueves, agosto 21, 2025

ENTREVISTA a Mónica Rojas - Versión Vídeo y Audio

Bienvenida a Mi experiencia como escritor(a), Mónica. Para quienes todavía no te conocen, me gustaría comenzar reconociendo que es una voz emergente del nuevo realismo mágico en la literatura hispanoamericana. Nacida en Puebla en 1983, comenzó tu trayectoria como reportera antes de volcarte a la literatura. Es maestra en Literatura Española e Hispanoamericana por la Universidad de Barcelona, y realizaste estudios doctorales en Literatura Latinoamericana en Zúrich. Su primera novela, Lobo (2022), fue finalista del IV premio Auguste Dupin en España; ese mismo año publicó La niña polaca, elogiada por Elena Poniatowska como “una emotiva novela que nos adentra en uno de los periodos más oscuros y desconocidos de la Segunda Guerra Mundial”. En 2025, Hachette Literatura publicó A la sombra de un árbol muerto, una novela multigeneracional que entreteje migración, subalternidad y resistencia desde una pluma sensible y con matices de realismo mágico. También es embajadora de Save the Children México y ha escrito obras infantiles, biografías noveladas y cuentos galardonados en México, España y Suiza. Hoy quisiera adentrarnos en tu proceso creativo, las motivaciones que te llevaron a escribir, los desafíos que te encontraste y tus aspiraciones. Gracias por estar en este humilde espacio.




miércoles, agosto 20, 2025

ENTREVISTA a Jorge Pérez Cebrián - Versión Vídeo y Audio

Bienvenido a esta conversación con Jorge Pérez Cebrián, poeta nacido en Requena en 1996 y autor de poemarios como La voz sobre las aguas (2019), La lumbre del barquero (2021), De cuánta noche cabe en un espejo (2022) y Pero nunca los huesos de las aves (2024). Su trayectoria ha sido distinguida con premios como el Arcipreste de Hita, el Premio RNE-Fundación Montemadrid y el Premio de la Crítica de la Comunidad Valenciana. Además de poeta, es gestor cultural, docente y conferenciante; estudia Historia del Arte y su poesía cultiva un subsuelo metafísico donde resuena la filosofía emocionada, el simbolismo y la presencia de lo finito como razón poética. Gracias por estar aquí, Jorge.



ENTREVISTA a Luis Manuel Nieto - Versión Escrita

Hoy tenemos el placer de conversar con Luis Manuel Nieto, un autor madrileño que ha hecho del misterio, el suspense y el terror sus mejores aliados narrativos.

Luis se nos presenta como un autor sólido y consolidado, con varias obras publicadas a sus espaldas: La zona cero, Escalofríos en la noche o la trilogía La cicatriz del mal, protagonizada por el detective Óscar Balboa, que ha devuelto la novela negra al primer plano del panorama nacional.

Además, muy pronto verá la luz la antología benéfica 13 pasos hacia la oscuridad, en la que también participa, junto a otros autores del género, con fines solidarios.

Pero no es esa la noticia que nos trae hoy aquí, sino que Luis nos presenta su nueva novela: El tercer invitado, una historia cargada de tensión, asesinatos y secretos, muchos secretos. Ambientada en un hotel donde el peligro acecha en cada pasillo, en cada estancia, hoy nos hablará de ella en primicia.

Luis, ¿qué te atrae tanto del terror y el suspense?

Pues mira, buena pregunta; el terror siempre me ha llamado la atención digamos que desde casi mis primeros pasos en esta vida, se podría decir que el terror vino ligado a mí. El suspense es un tanto de lo mismo, ya que se podrían considerar primos hermanos dentro del género, ya que van de la mano creo yo, aunque con el terror puedes jugar bastante más y mejor con tus lectores, a mi modo de ver, claro. Y quizás lo que más me llama es poder ver como puedes crear ese ambiente o esas escenas donde juegas con el miedo, la angustia e incluso también con los nervios de tus lectores/as, y al mismo tiempo también me gusta saborearlo yo mismo cuando me dispongo a leer un buen libro de terror o de suspense, deseo que esa historia sepa llevarme hasta el límite de mis sentidos.

Tus influencias son nombres de peso: Lovecraft, Poe, Doyle… ¿Qué aprendiste de ellos como escritor?

Pues aprendí lo más importante, como hay que escribir un libro, como crear una buena historia y trama que atrape, y sobre todo el saber jugar con los tempos de la trama y que tus lectores no caigan en una trama plana, aburrida. Como siempre he dicho, la mejor escuela para aprender a escribir es leer mucho, pero sobre todo a los mejores escritores y escritoras, empaparte de ellos y quedarte con lo mejor, pero siempre sin dejar de ser tú mismo.

En tus libros anteriores, como La zona cero o Escalofríos en la noche, ya trabajabas con el terror y el misterio. ¿Qué cambia en El tercer invitado respecto a tus obras anteriores?

El tercer invitado podríamos decir que se asemeja más a la típica novela negra clásica, pero siempre con mi toque particular, con ese estilo que me ha marcado desde mis comienzos como escritor. Los lectores y lectoras encontrarán en esta nueva obra una trama llena de suspense, misterio, un poquito de humor negro, pero sobre todo intenté enfocarme en esos clásicos que tanto nos gustan, pero como he mencionado anteriormente, una vez comiencen a leerlo podrán ver que a pesar de ello esta novela tiene mi sello particular.

¿Cómo nace la idea de ambientar esta nueva novela en un hotel?

Siempre me llamó la atención el crear una historia alrededor de un hotel, y que dentro de este, cada huésped, empleado… Guarden ciertos secretos que hagan que la trama vaya ganando en suspense y misterio, y donde mis lectores puedan sospechar de cada uno de ellos. Además creo que el aura de un hotel, su interior da bastante juego a la hora de escribir una obra de suspense o incluso de terror. Puedes jugar con esas sombras en sus angostos pasillos y escaleras, o el adentrarte en una habitación a oscuras con la puerta entreabierta… Lo dicho, creo que se puede sacar bastante juego de ello para mantener en tensión a los lectores.

¿Por qué El tercer invitado?

Uuuuhm, ahí me pillas jaja. No puedo desvelar la causa del título, ya que entraríamos en un spoiler muy grande jeje, así que dejaré que sean los lectores quienes lo descubran al leerse el libro.

¿Qué puedes contarnos del título El tercer invitado sin estropear la trama?

En resumen, lo que los lectores y lectoras se van a encontrar en esta novela negra es una trama que desde el comienzo podrán conocer el pasado y el presente de este Hotel, y a partir de ese momento podrán ir conociendo a cada uno de los huéspedes que comienzan a alojarse en dicho Hotel, a los empleados, y sobre todo a Bruno Guerrero, un ex detective que forma parte del pasado de la inspectora Gloria De Luca, lo que hará que ella también forme parte de esta aventura. A partir de ese momento, será cuando comiencen a ocurrir unas misteriosas desapariciones entre los huéspedes, lo que hará que tanto Gloria De Luca como Bruno comiencen a dudar si todo esto es fruto de la  casualidad o quizás tenga algún nexo en común con lo sucedido tres años atrás.

Muchos lectores destacan tu capacidad para generar atmósferas opresivas, con luces y sombras. ¿Qué importancia das a la construcción del ambiente en tus novelas?

Le doy bastante importancia y peso, ya que si no sabes crear ese ambiente en tus historias o libros difícilmente podrás conseguir que tus lectores se enganchen a la trama. Es muy importante que ellos puedan sentir lo mismo que el personaje del libro, ya que crear esa empatía es crucial. Una historia sin ambiente es como una playa sin mar.

Tus personajes suelen ser grises, como las personas de carne y hueso que nos encontramos por la calle, ¿cómo haces para que tengan esos matices tan necesarios para la trama?

Siempre intento crear personajes que podemos encontrarnos en nuestro día a día, que sean lo más corriente; de ese modo los lectores y lectoras también será más fácil que puedan sentirse identificados con ellos. No soy de crear un antagonista que no podamos encontrarnos en la calle, en la vida real, al igual que con Gloria De Luca o el detective Óscar Balboa, ya que intento que sus personalidades sean cercanas, verdaderas…No soy de crear héroes.

El género negro y el thriller psicológico no siempre van de la mano, pero tú sueles combinar elementos de ambos. ¿Te interesa más el crimen o las motivaciones ocultas que hay detrás?

Siempre me han interesado más las motivaciones ocultas que se esconden detrás de los asesinos en serie, psicópatas o sociópatas. Creo que hay que saber identificar o al menos intentar descubrir que motivos le han hecho a ese personaje llegar hasta ese punto, entenderle, aun a pesar de que sea el antagonista de la historia, ya que no creo que todos los asesinos en serie sean meros y simples psicópatas que matan sin sentido. Hay algunos que sí, o eso parece, pero quizás eso es lo que siempre me ha fascinado de intentar estudiar sus mentes.

En La cicatriz del mal creaste al detective Óscar Balboa, un personaje potente. ¿Volveremos a verlo pronto o te has tomado un respiro de la novela negra clásica para explorar otros caminos?

Creo que en cuanto al detective Balboa puedo indicar y asegurar de que no volveremos a verle en un futuro. Creo que ya tuvo bastante con la trilogía y es hora de darle su merecido descanso y retiro y darle paso a la inspectora Gloria De Luca.

¿Cómo fue el proceso de escritura de esta nueva novela? ¿Mapa o Brújula?

Siempre suelo ser mapa; comienzo en todas mis obras con una escaleta sabiendo lo que va a ocurrir en cada capítulo, aunque eso no quiere decir que en algún momento me deje llevar por ese lado brújula que siempre está escondido en cada uno de nosotros.

¿Tuviste claro el final desde el principio o decidiste cambiarlo por necesidades del guion?

El final siempre es lo primero que escribo y tengo claro, y a partir de esa idea y del final voy creando el resto de la historia. De este modo te aseguras que al llegar al final no te encuentres con la tesitura de no saber como cerrar la trama o esas preguntas que dejaste abiertas.

¿Qué papel juega la psicología de los personajes en El tercer invitado?

Juega bastante, ya que el tema psicológico tiene un peso muy importante en la trama, sobre todo para alguno de los personajes, y al igual que con el título, tampoco puedo hablar demasiado para no hacer spoilers jeje.

¿Es complicado no caer en clichés a la hora de llevar a cabo una novela criminal?

Si claro, es difícil, pero aun así siempre debes saber llevar tu novela por tu camino, ser fiel a tu manera de escribir y sobre todo darle ese giro o vuelta de tuerca para que sea distinto a lo que ya hemos leído anteriormente en otros títulos de otros autores y autoras conocidos dentro del género.

¿Cómo ha evolucionado tu estilo desde tus comienzos?

Buff, creo que mucho, de hecho hasta yo mismo me siento impresionado por como he evolucionado en mi escritura. Y lo bueno de esto es que con cada nuevo libro o trabajo sigo evolucionando.

¿Te has sentido alguna vez un escritor impostor?

Para nada, la verdad creo que nunca he tenido ese problema hacia mí. Estoy muy seguro de lo que escribo y lo que hago, aun así creo que hay otros temas que sin embargo si sacan lo peor de mi interior, como el ver como existen muchos escritores y escritoras que se pasan más tiempo atacando al resto de compañeros del gremio que en apoyarnos todos. La literatura a día de hoy, por desgracia se ha convertido en una selva donde si tienen ocasión, te pisotean, y creo que ese no es el camino correcto.

¿Sientes que el thriller y el suspense español están viviendo una buena etapa?

Creo que no, pero por el mero hecho de que pienso que esto va por modas. Ahora nos ha tocado la moda de la fantasía, y hay que saber lidiar con ello. Alegrarse por esos compañeros que escriben dicho género y que lo aprovechen al máximo. Creo que la literatura actualmente se mueve por modas y por lo que genera en ese momento el mercado, aunque he de decir que el thriller, al menos en España sigue en auge a la hora de que somos muchos los que seguimos llamando a su puerta.

También formas parte de la antología benéfica 13 pasos hacia la oscuridad, que se presentará muy pronto. ¿Qué puedes adelantarnos sobre tu aportación a esta obra colectiva y qué ha significado para ti participar en un proyecto con fin solidario?

Aquí quise aportar mi pequeño granito de arena con un relato inédito para la causa, lo que me hizo inmensamente feliz el poder participar en dicha antología. Para mi ha significado un paso muy grande, no solo para mi como autor, sino al ver como 13 autores y autoras nos hemos unido para una buena causa, apoyándonos en todo momento con el proceso, y sobre todo el haber optado porque esta antología sea benéfica para ayudar a una asociación sin ánimo de lucro para gatos. Creo que los animales necesitan nuestra ayuda, y todo lo que sea sumar para que este mundo sea mejor, adelante, y si es con literatura, mucho mejor.

¿Algún proyecto literario futuro del que puedas hablarnos?

De momento tengo en mente una novela de terror histórico donde la trama se centrará sobre el verdadero Vlad Tepes, pero siempre tocando también un poquito de esa leyenda que le ha rodeado durante todo este tiempo a dicho personaje. Ahora toca documentarme bastante bien durante al menos un año, para después ponerme con esta nueva novela, la cual espero que sea mi mejor trabajo hasta la fecha.

Y para acabar: si tuvieras que resumir esta novela en una frase para atrapar al lector, ¿cuál sería?

Un Hotel aislado por la nieve en la montaña... Varios huéspedes desaparecidos… Y la sombra del pasado acecha en cada rincón. ¿Será capaz la inspectora Gloria De Luca de desentrañar el misterio que se esconde tras las paredes de dicho Hotel?

ENTREVISTA a Diego Murcia, podcaster y escritor salvadoreño - Versión Vídeo y Audio

Hoy tenemos el placer de conversar con Diego Murcia, podcaster apasionado por la literatura y la divulgación sonora. Su experiencia le ha permitido explorar los secretos de cómo transformar los libros en experiencias auditivas y cómo acercar la cultura literaria a nuevas audiencias a través de la voz. En esta entrevista, hablaremos sobre la creación de pódcast literarios, la producción de audiolibros y todos los detalles técnicos y creativos que hacen posible un proyecto de este tipo.