domingo, abril 28, 2024

10 PREGUNTAS a Ezequiel Ardila

Hoy tenemos en “Mi experiencia como escritor” a Ezequiel Ardila, especialista en ciberseguridad y orgulloso freaky devorador de libros de ciencia ficción

Hola Ezequiel, bienvenido al blog. Un placer tener aquí a un ávido lector como tú.

Igualmente, Leo. Un placer compartir un ratito aquí contigo y con tus lectores; saca una cerveza.

Vamos con la primera pregunta: ¿Quién es Ezequiel Ardila?

Pufff, Llevo más de 30 años haciéndome esa pregunta, y el problema es que la respuesta depende del momento y de quien la haga, ya sabes que me gusta filosofar; pero vamos a intentar no irnos por las ramas.

Diría que soy un tipo que odia los convencionalismos, le gusta moverse por los márgenes, explorar lo que hay detrás del horizonte y pensar fuera del tiesto. Decir de mí que soy un tipo normal, es un insulto para mí y para la gente normal. Soy un tipo que su camiseta preferida cuando tenía 15 años decía “solo los peces muertos siguen la corriente del río” ese mensaje sigue siendo correcto para definirme, aunque con 45 años mi camiseta preferida dice “Dijeron que era imposible, por eso lo hice”

¿Qué título recuerdas como el primero que tuviste entre las manos y qué sensaciones te produjo cuando acabaste de leerlo?

Juan Salvador Gaviota, lo leí con unos 13 años me pareció un libro precioso, creo que marcó mi vida para siempre

¿Podrías nombrarme tres títulos a los que tienes especial cariño?

Flores para Algernon, Maestro Cantor, Guía del Autoestopista galáctico

¿Qué le pides a un libro para que te gane como lector?

Una prosa dinámica y ligera, que te apetezca seguir leyendo, una trama que te atrape y unos personajes con inteligencia

¿Cuál es tu género literario favorito?

Ciencia Ficción (¿es que acaso hay otro?)

¿Qué te atrae tanto de él?

Pues al principio me atraían las historias de naves espaciales, viajes en el tiempo y avances tecnológicos que ni siquiera podemos soñar, en mi juventud era tecno-utópico, si, todos hemos sido jóvenes e ingenuos.

Luego me di cuenta de que la ciencia ficción te permite hacer grandes análisis y criticas sociales, permite al escritor plantear situaciones que no son reales, pero que pudieran serlo y que en a lo mejor no están tan alejadas de la realidad como parecen. Creo que es el género que más espacio da a la reflexión a veces incluso filosófica. Permite ponerlo todo en duda y entre líneas cabe casi de todo.

Nómbranos tres autores que recomendarías de dicho género.

Mierda ¿solo tres? Sabes que hay cientos y que no puedo dejar fuera a los
grandes clásicos.

Frederik Pohl, Frank Herbert, Asimov. Clake. K Dick, Paul Anderson, Bradbury... (siento el hackeo).

¿Algún libro que no esperases que fuese a ser tan bueno y que finalmente te haya cautivado?

El nombre del viento; es raro que yo lea fantasía, pero cuando algo es muy bueno… Es muy bueno.

¿Lees los libros hasta el final o si no te atrapa lo apartas para otro momento?

Solo me he dejado un libro sin terminar en mi vida, suelo terminarlos siempre.

Ahora han hecho una serie de él, “El problema de los tres cuerpos”.


¿Series, sagas o libros autoconclusivos?

Me gustan las sagas si, Pórtico, Fundación, Dune... sean quizás las mejores sagas de ciencia ficción de todos los tiempos.

Si hablamos de finales, ¿los prefieres abiertos o cerrados?

Mejor cerrar la historia, o al menos que tenga una conclusión clara, aunque eso no impida seguir continuando la serie, me gusta que acaben.

Y por último, ¿con que personaje te gustaría sentarte y compartir un café y una buena charla?

Supongo que, si solo puedo elegir uno, seria Salvor Hardin, un personaje de la saga “Fundación” de Isaac Asimov, el personaje que dice una frase que ha marcado mi forma de entender la vida. “La violencia es el último recurso de los inútiles”

Ezequiel, muchas gracias por habernos acompañado hoy. Un honor y un placer que formes parte de este rinconcito literario.

 Gracias a ti, Leo. Honor y placer compartidos.

10 PREGUNTAS a Xavi Guimerà

Hoy en el blog tenemos en “Mi experiencia como escritor” a Xavi Guimerà, escritor y coach, especializado en ayudar a las personas a vencer sus miedos para empoderarse mediante la mayor energía que existe en la Tierra: el amor. Y así ser capaces de cumplir todos sus sueños. Además, si tu sueño es escribir, he creado un programa personalizado que lleva por título #TuVidaEnLibro en el que te acompaño durante todo el proceso. Escribir un libro es una experiencia que te cambia la vida a todos los niveles.

Hola Xavi. Me alegra que estés hoy con nosotros en el blog.

Muy buenas a todos y a todas. Es un placer estar por aquí.

Vamos a por la primera: ¿Quién es Xavi Guimerà

Un soñador que ha decidido despertar de la Matrix con la osadía de querer cambiar el mundo. Todo cambio va de dentro hacia fuera, así que empecé por conocerme a Mí mismo.

¿Desde cuándo escribes?

Desde siempre. De pequeño ya creaba historias con los indios y vaqueros y aunque no las plasmaba en papel, ahí empezó todo. Digamos que en serio en serio desde hace 7 años.

¿Qué recuerdos tienes de esos primeros textos?

Ilusión, entusiasmo, ganas de comunicar, de aprender.

¿Qué le aporta la escritura a tu vida?

Me ayuda a darle sentido. Un mundo sin leer ni escribir es muy triste.

También eres poeta. Cuéntanos un poquito, ¿qué es para ti la poesía?

La poesía es estar contigo mismo. Es ser consciente de lo que eres. Escucharte. Es como estar en estado de meditación y dejar que las palabras surjan. Además me ha servido como terapia para sacar a la luz toda mi oscuridad y amarla.

Tienes un bagaje importante como escritor, ¿cuántas obras llevas publicadas ya?

En este momento son 11 los libros publicados. Desde infantiles, poesía, relatos, novela y autoayuda. Además de haber colaborado en más de 30 antologías. Digamos que eso es lo que trae vencer el miedo. Tenía miedo a ser visible, a publicar, a recitar y una vez superado… ¡¡No paro!!


Una de tus publicaciones más recientes se titula “La magia del fútbol con los tornados en una aventura trepidante”. ¿Cómo nace la idea de escribir sobre el deporte rey?

Fue durante la pandemia. Mi hijo le encanta el fútbol y por el confinamiento no podía practicarlo. A mí ni me va ni me viene. Lo disfruto si juega él. Pero como el chaval me veía escribir me dijo: Papá porque no escribes sobre futbol. Y yo no lo tenía nada claro. Pero al meterme en la cama pensé que podría ser guay escribirlo con su ayuda técnica sobre el reglamento. Y de ahí surgió un libro de futbol con dibujos, aventuras, mensaje con valores y futbol, claroooo.

Has participado en diversas antologías de relatos. ¿Qué condimentos consideras que debe tener una historia breve para cautivar al lector?

Que no te deje indiferente. Un final inesperado es la clave.

¿Algún proyecto literario a la vista del que puedas hablarnos?

Ahora mismo estoy con la promoción de mi último libro Ama Tus Miedos que es un 3 en uno. A color, tapa dura, con frases empoderantes en un color de hojas, relatos para reflexionar en otro color y en blanco y negro mi historia personal y mi técnicas de coaching para amar a los miedos.

¿Autores favoritos?

Anne Rice, Jordi Hortlano (amigo del alma), Neil Gaiman, Osho, Borja Vilseca,

etc…

Si te pidiera que me recomendases tres obras que te hayan marcado, ¿cuáles serían?

El secreto del señor Evol de Jordi Hortelano, Muchas vidas, muchos maestros de Brain Weis y La Tienda de Stephen King

Y para finalizar, ¿qué consejos le daría a alguien que está empezando en la escritura?

Que no se rinda. Qué lo de todo y que no está solo. Yo le puedo ayudar. A mí me hubiese encantado tener a alguien a mi lado cuando mi mente me boicoteaba sin parar

Muchas gracias, Xavi. Ha sido un verdadero placer tenerte hoy en “Mi experiencia como escritor”.

El placer ha sido mío. Muchas gracias por tu tiempo y dedicación. Nos vemos.

domingo, abril 21, 2024

10 PREGUNTAS a Daniel Mateo

Hoy tenemos en “Mi experiencia como escritor” a Daniel Mateo.

Hola, Daniel. Encantado de tenerte hoy en nuestro espacio.

Hola, Leo. Es un placer poder manchar estas líneas. Gracias por la oportunidad que me brindas con este hueco inmenso para hablar de poesía y lo que surja. 

Vamos con la primera pregunta: ¿Quién es Daniel Mateo?

Bueno, esa pregunta para mí es tan compleja como sencilla.

Una pregunta que se lleva contestando ya durante 43 años y ahí sigue, evolucionando y cambiando hasta quién sabe cuándo.

Soy un fruto del árbol de la experiencia. Hijo de mis pasiones y observador de la verdad como estado natural de todas las cosas.

Bajando más a la tierra la respuesta: Me considero una persona sencilla y de carácter feliz. Mi profesión es la de Director de arte en una empresa de efectos visuales. La cual alimenta una de mis grandes pasiones, el cine y el arte aplicado a este medio.

Una persona que practica la creatividad, la bondad y busca la magia que está “semioculta” detrás de cada cosa y acto. Amante de la poesía, la filosofía, la mística, la fantasía y muchas otras sacudidas culturales.

¿A qué edad empezaste a escribir?

Comencé a sentir interés por la escritura durante la pubertad. Donde uno va perfilando su personalidad y todo se vuelve más intenso y dramático. En mi caso más que el canal elegido para expresar mi inquietud artística es la propia necesidad de expresarme la que adquiere el protagonismo. De ahí que el dibujo, la música, la poesía, entre otras, son virtudes que intento alimentar y tener presentes en mi vida.

¿Qué aporta la escritura a tu vida?

La escritura para mí es un catalizador emocional. Es un lugar donde encuentro el recurso para que, ese universo interior que todos tenemos pueda ser expresado. De ahí parte una necesidad vital que conforma una parcela importante en mi identidad. Soy escribiendo.

A principios de 2024 vio la luz tu obra “Perder la herida”. ¿Cómo fue tu experiencia?

El hecho de que “Perder la herida” trascendiera más allá de mi círculo personal, y que factores externos lo valoraran tanto como para su publicación, supuso un sueño que hoy en día, aún, se sigue cumpliendo.

Gesto que incansablemente agradezco a la editorial Talón de Aquiles, por tan enorme oportunidad.

¿De qué trata la poemario?

”Perder la herida” nace gracias a una superación. En una terapia psicológica que seguí hace unos años, mi terapeuta me dijo: “todos tenemos una herida, Dani. Y la tuya es la pérdida.” Esas palabras suyas resultaron catárticas en mí. Me llevó a la conclusión de que una vez superado el trauma, dicha herida sería “perdida”

Y en ese instante surgió el título. Sobre el mismo se construyeron cimientos donde edificar conceptos arquetípicos y universales como Mito, Silencio y universo, entre otros. Sobre ellos realicé una labor de destilación donde cada uno de ellos sería el resultado de una esencia con forma de poema.

¿Planificaste la historia al detalle antes de escribirla o dejaste espacio para la improvisación?

En el transcurso de la escritura tenía presente la intención de plantear algunos aspectos formales y estéticos. Primero, el planteamiento de poemas contrarios o duales entre sí; como noche-día, pasado-presente-futuro… Segundo, que cada poema contuviera la palabra “herida” para dotar a cada uno de ellos con su cicatriz personal como símbolo de experiencia y conocimiento. En ello cada idea se fue construyendo sobre sí misma para dar pie a los treinta y tres poemas que componen el libro.

¿Te consideras un escritor metódico?

Para nada, en mi caso puede más el momento que surge y abre el acto poético que el propio método. Eso sí, una vez que el poema está compuesto, lo someto a un exhaustivo análisis, tanto a nivel formal como a nivel estético con la intención de dotarlo de ritmo y retórica.

¿Algún proyecto literario que tengas entre manos actualmente y del que puedas hablarnos?

Ahora estoy dedicado a un nuevo poemario del cual no puedo avanzar mucho, solo que, en este caso los poemas serán más extensos. Ojalá volvamos a charlar en el futuro sobre este nuevo poemario largo y tendido.

¿Cuál es tu género favorito como lector?

En mí, responder a algo “favorito” es imposible. Siempre conecto con la sensación de que cuando elijo mi “algo” favorito renuncio a todo lo demás. Pienso que hay momentos y lugares para todo. Como la música, la cual me parece un buen ejemplo. Leo de todo, poesía, ensayo, novela y cada cual tiene su parte de favoritismo en cuanto a lo que me provoca.

¿Algún/a autor/a que te tenga ganado por sus historias y cómo las cuenta?

¡Muchos! Nombrando a algunos; Julio Cortázar, Walt Whitman, Joseph Campbell, JRR Tolkien, Gabriel García Márquez, T.S. Eliot y un largo etcétera.

Y para despedirnos, ¿qué consejo/s les darías a quienes están empezando en la escritura?

Le diría simplemente que siga escribiendo y que con cada palabra saboree y disfrute este viaje tan maravilloso. Ser consciente del proceso de escritura y esa sensación espiritual que provoca. Sobre publicar, eso es algo que viene después y no lo considero tanto como labor de escritor si no como punto comercial, el cual no carece de importancia.

Daniel, enhorabuena y muchas gracias por formar parte de este blog.

Enhorabuena a ti, Leo, por crear este espacio tan fértil para la literatura y la cultura en general. Aquí deja su pequeña huella un amigo de todo ello y de ti.

jueves, abril 18, 2024

10 PREGUNTAS a Pepa Morató

Hoy tenemos en “Mi experiencia como escritor” a Pepa Morató, escritora.

Hola, Pepa. Bienvenida a nuestro espacio.

Hola, Leo. Encantada de que hayáis pensado en mí para compartir este ratito con vosotros.

Vamos con la primera pregunta ¿Quién es Pepa Morató?

Pepa Morató es una persona sencilla que solo necesita estar rodeada de libros para sentirse feliz. Soy una enamorada de la lectura desde que tengo uso de razón y siempre he encontrado un motivo para coger papel y lápiz, apartarme del mundo y juntar palabras.

Cuando leo y cuando escribo sigo siendo aquella niña enamorada de los libros que no tuvo; por eso, ahora, valoro tanto su posesión. Tengo una biblioteca con muchos ejemplares que he ido construyendo a lo largo de los años. Para mí son la conexión con países que nunca visitaré, con otras vidas que no viviré y con otros personajes que me enamorarán. ¡Mi tesoro más preciado!

¿Qué es para ti la escritura?

En primer lugar, una liberación. La escritura me permite ser el personaje que quiero, hablar como deseo y contar las historias que bullen en mi cabeza. Es un lugar en el que perderme, dar rienda suelta a la imaginación, compartir mis pensamientos y emociones con los demás y, gracias a eso, conocerme mejor y encontrarme, porque escribir es un viaje de descubrimiento constante. Como decía Ana maría Matute: “La palabra es lo que nos salva”.

Si mis palabras pueden entretener y hacer reflexionar, entonces considero que he cumplido mi propósito.

¿Qué libro recuerdas como el primero que tuviste entre las manos?

En mi casa no había libros, salvo alguna novela rosa que mi madre devoraba y cambiaba en el quiosco del pueblo. A mí no me las dejaba leer porque decía que no estaba preparada, pero ella era consciente de mi afición por la lectura. 

Un día llegué con las notas de fin de curso a casa. Tenía diez años. Acababa de terminar primero de Bachillerato y mi madre me llevó a una librería de Gandía. Me dijo que eligiera un libro. Me emocioné tanto, fue tan grande esa sensación de estar rodeada de tantos cuentos que tardé un buen rato antes de decidirme por uno. Escogí Los diez mejores cuentos españoles con dibujos de Emilio Freixas.

Nunca en mi vida me he vuelto a emocionar tanto con un regalo.

Ese fue el primer libro que tuve. Todo mío. Aún lo conservo como oro en paño.

Tienes varias obras publicadas antes de Lágrimas sobre la acera (2022), una de tus obras más recientes. Háblanos un poquito de ellas.

En 2011, la editorial Alupa, me publicó una novela juvenil titulada El reino de Eidos, actualmente descatalogada; en 2019, se publicó la novela No te fíes que escribí junto a las escritoras Rosa Sanmartín y Paula Torres y en 2021 autopubliqué Almas de barro, una selección de historias en la que alternaba relatos que habían sido galardonados con otros inéditos.

¿Alguna anécdota o detalle que quieras compartir con nosotros y que te haya pasado durante tu carrera como escritora?

Lágrimas sobre la acera me ha proporcionada muchos momentos de alegría. Desde el principio tuvo buena acogida y he tenido la suerte de recibir muy buenas reseñas. Como anécdota recuerdo una mujer que me escribió: “Me ha gustado mucho este libro, tendrían que hacer una serie por lo interesante que resulta ese mundo desconocido para una gran mayoría”. ¿Se puede ser más bonita?, pensé. Por supuesto me puse en contacto con ella para agradecerle sus palabras.

¿De qué trata la historia?

Esta novela cuenta la historia de una chica de 15 años que, contra la voluntad de su padre, abandona su hogar y se va a Valencia para cumplir su sueño: estudiar Magisterio. Sin apenas dinero. Sin conocer a nadie. Sin haberse planteado cómo iba a subsistir, pronto su sueño se viene abajo y acaba en una pensión del barrio chino de Valencia.

La acción transcurre durante el curso 1969-1970. Tiene como telón de fondo los últimos años del franquismo. Las revueltas estudiantiles y la lucha interna de Cata, la protagonista que se debate entre dos mundos tan distintos, marcan la trama de la historia.

Esta novela es un alegato a la fortaleza de aquellas mujeres que, a pesar de estar oprimidas, supieron mantenerse en el empeño de cumplir sus sueños.  

Tu última obra la publicaste a principios de 2024. Su título: El río mudo. ¿Qué nos deparan sus páginas?

Sí, El río mudo es la obra que me acaban de publicar.

Esta novela es una obra coral. Se desarrolla en un pueblo ficticio y cuenta la historia de una profesora muy involucrada en su trabajo a la que le llega una denuncia por acoso sexual. A partir de ese momento todo su mundo comienza a tambalearse: los amigos ya no lo son tanto, los compañeros la evitan, los rumores se disparan y las actitudes cobardes afloran.

En esta obra se pone de manifiesto el poder de las redes sociales, la maledicencia de la gente y los prejuicios.

¿Algún proyecto literario que tengas entre manos actualmente y del que puedas hablarnos?

Últimamente estoy algo dispersa, pero hay tres ideas muy potentes que me reclaman con fuerza. Una de ellas ha comenzado a tomar forma. Se trata de otra novela en la que quiero abordar el tema de la amistad y el paso del tiempo. Aunque eso solo será posible si los personajes no se empeñan en llevarme por otro camino. 

Como lectora, ¿cuál es tu género favorito?

Leo novelas de cualquier género si están bien contadas. Me fijo más en cómo se
cuenta una historia que en el argumento; por eso mis preferidas son las psicológicas, dado que en ellas se trabajan mucho los sentimientos de los personajes, y las filosóficas, porque plantean reflexiones sobre diversos temas.  

Leo también bastantes ensayos y mucha poesía. Me maravilla la capacidad de los poetas para buscar esa concreción y belleza que destila un buen poema.

¿Algún/a autor/a que te tenga ganada por sus historias y cómo las cuenta?

Mis referentes siempre han sido, en un principio, los autores clásicos. Entre los contemporáneos destacaría a Luis Landero, Julio Llamazares, Clara Obligado, Alice Munro, Lorrie Moore y Paul Auster.

Recientemente, he descubierto a Víctor del Árbol y a Lorenzo Silva. Su manera de narrar me ha cautivado. Adquiriré más obras de ellos.

¿Crees que la lectura te ha ayudado a ser mejor escritora?

Sin ninguna duda. Para mí la lectura es el colchón en el que se asientan las formas de narrar, estas te van calando y dirigiendo cuando escribes.

No puedo estar sin leer. Un día sin hacerlo es como un día perdido. Y me gusta leer con sosiego, fijándome en la estructura de las obras, en la construcción de los párrafos, en el lenguaje utilizado…

Creo que todo buen escritor ha sido antes un buen lector.

Y para despedirnos, ¿qué consejo/s les darías a quienes están empezando en la escritura?

Que lean mucho, la lectura es una fuente inagotable de inspiraciones y aprendizaje. Que lean libros de diferentes géneros y estilos, que abandonen su zona de confort para leer otro tipo de obras, con el fin de obtener ideas, analizar cómo los autores manejan las tramas, los personajes y el lenguaje.

Que escriban todos los días, aunque sea un periodo corto de tiempo. La práctica es fundamental para soltar mano y mejorar.

Que revisen los trabajos antes de llevarlos a ninguna editorial y, si pueden, que la den a varios lectores de confianza para que hagan una lectura previa.

Que no se desanimen ante los rechazos, que no se obsesionen por publicar, porque este camino es tan largo como una carrera de fondo.

Y, sobre todo, que disfruten durante el proceso de creación, que escriban lo que les gusta a ellos y no lo que crean que va a gustar a otros con la intención de triunfar. Siempre he creído que lo importante es escribir desde el corazón y emocionar con las palabras.

Pepa, muchas gracias por habernos acompañado hoy. Un placer haberte tenido entre nosotros

El placer ha sido mío. Hacéis una gran labor dándonos visibilidad a los autores y os agradezco de corazón que hayáis pensado en mí para compartir este ratito hablando sobre escritura. 

 

miércoles, abril 17, 2024

10 PREGUNTAS a Juana Cantos Valverde

Hoy tenemos en “Mi experiencia como escritor” a Juana Cantos Valverde, poeta y novelista valenciana.

Su obra tiene claras influencias de poetas como Miguel Hernández y Gloria Fuertes. Y con sus relatos y novelas intenta dar voz a personajes cotidianos que en ocasiones pueden pasar desapercibidos pero que en su opinión siempre tienen mucho que decir y aportar.

Hola, Juana. Bienvenida a nuestro espacio.

Encantada de poder colaborar en un espacio que da voz a escritores y escritoras de todos los géneros y estilos. Y a su vez ponernos en contacto con lectores ávidos de nuevas lecturas.

Vamos con la primera pregunta ¿Quién es Juana Cantos Valverde?

Juana es una persona muy sencilla y compleja al mismo tiempo.

Siempre me he considerado un “perro verde” porque desde muy pequeñita todo en mí solía salirse de lo habitual. Durante años pensaba que eso era una debilidad. Con el paso de los años he descubierto que precisamente es lo que me da la fortaleza para crear y escribir todos mis poemas e historias.

¿Qué es para ti la escritura?

La escritura es el medio para expresar todas mis emociones a través de personajes diversos que en un momento determinado reflejan un sentimiento o situación que yo misma he podido sentir o con el cual he podido empatizar.

Ser escritora para mí va de la mano de una curiosidad y necesidad de observar y analizar todo lo que ocurre a mí alrededor. Observar a las personas, en diversas situaciones: sus gestos, la manera de comunicarse, de expresarse, lo que enseñan y lo que pretender ocultar. Por supuesto siempre desde un total respeto hacia la persona observada (no se trata de “voyeurismo”, jaja).

¿Qué libro recuerdas como el primero que tuviste entre las manos?

No recuerdo un título en concreto. Pero recuerdo que mi abuela Clotilde, la madre de mi madre venía todas las noches a darme un beso y a arroparme para dormir. Venía de trabajar tarde, era limpiadora en Valencia capital y casi todas las semanas me traía un libro que había adquirido en alguna de las librerías de los alrededores de donde trabajaba. Yo esperaba ese momento con emoción y devoraba el libro regalado en un par de días. Las dos creamos un vínculo maravilloso que siempre guardaré en mi interior así como alguno de los ejemplares que me regaló.

En 2021 publicaste tu primera obra: Relatos cortos que se leen tomando café. ¿Cómo fue tu experiencia?

Publicar mi primera obra fue un momento de aceptación decisivo en mi vida. Un antes y después a nivel personal y profesional. Aceptación y reconocimiento de una vocación que había tenido silenciada y casi negada en mi interior durante años. Un antes y un después porque desde el momento en que decidí escribir y publicar Relatos cortos que se leen tomando un café, no he parado de escribir y de realizar actividades literarias que llenan mi vida y le dan un amplio sentido.

Te sentiste más rodada cuando escribiste Relatos cortos que se leen tomando café, segundas partes siempre fueron buenas (2022).

Posiblemente un poquito más. Ya había pasado una primera experiencia en la que desconocía por completo el proceso de publicar un libro y en ese sentido fue un poco mejor. Aunque el proceso de aprendizaje y rodaje en este aspecto ha ido creciendo y evolucionando con las obras posteriores. Y hoy en día sigo siendo consciente de lo mucho que me queda por aprender y superarme.

¿Existe un nexo común entre los relatos que componen ambos volúmenes?

Sí, son dos libros hermanos. Segundas partes siempre fueron buenas es un recopilatorio que añade más historias sobre la protagonista en diferentes etapas de su vida.

A modo de confidencia a día de hoy hubiera hecho con ambos libros uno solo. Pero la emoción por publicar mi primera criatura me llevó quizás a precipitarme y publicar un libro posiblemente demasiado corto en extensión de páginas. Pero también es verdad que si no lo hubiera publicado en ese momento podría haberme echado atrás y el resto de libros y aventuras que he vivido y sigo viviendo no hubieran tenido lugar.

¿Algún proyecto literario que tengas entre manos actualmente y del que puedas hablarnos?

Tengo muchos proyectos en la cabeza que intento ir dándoles paso y forma concreta. Tanto en poesía como en narrativa hay dos libros que ya están tomando grosor y color. De una manera más lenta de la que desearía porque entre medias siempre van surgiendo compromisos y obligaciones que ralentizan el proceso de la escritura pero que a medio o largo plazo verán la luz.

Tus últimas obras publicadas se titulan Veintisiete poemas de juventud y una canción para Irene, a nivel de poesía y La búsqueda de Gala Millán Lajara como novela ¿qué destacarías de estas obras?

Veintisiete poemas de juventud y una canción para Irene es un poemario que tuve olvidado en un cajón durante muchos años. Lo escribí en mi adolescencia y primera juventud y prácticamente lo abandoné. Ya en mi madurez lo recuperé, lo pulí y le di el espacio que merecía para hacerle justicia a mi yo juvenil que no tenía demasiada autoestima. Lo concluí con la canción para Irene, que es mi hija, como relevo generacional y expresión de mi amor por ella.

La búsqueda de Gala Millán Lajara es la “niña de mis ojos” literaria. Me ha hecho dar el salto como escritora a un vacío que paradójicamente no deja de llenarme como persona. Como yo misma la narrativa de Gala es sencilla y compleja a un mismo tiempo. Me nutro de personajes cotidianos pero a los que les doy una vuelta de tuerca que les convierte es seres únicos y genuinos.

Háblanos un poco de tu libro Poemas menudos para gente menuda.

Poemas menudos nació como un regalo para mi hija Irene. De hecho aparecieron primero las ilustraciones y después surgieron los poemas. Íbamos juntas a un taller de dibujo y los personajes del libro nacieron de esas horas de trabajo. Yo no soy ilustradora, los defectos en las imágenes son patentes pero no los hemos eliminado porque ese es el encanto del libro, un trabajo personal, artesano, de casa que fue evolucionando y donde vimos que podía ser disfrutado por más niños y niñas.

En un principio pensé en acompañar las ilustraciones con cuentos pero creo que las generaciones actuales de peques están faltos de poesía. Yo me crie viendo a Gloria Fuertes en la televisión y entonces sí o sí los poemas formaron parte del proyecto.

Juana, tú siempre has disfrutado escribiendo

versos. Con el paso de los años, ¿puede llegar alguien a ser mejor poeta?

Creo que disfrutar es la clave de todo. Yo no sé si soy una buena poeta. Hay un gran componente subjetivo en definir tal cosa. Yo escribo poesía porque es una manera de volcar emociones de mi alma que no podría expresarlas de otra manera. Si son buenas o malas no sabría afirmarlo con seguridad y honestidad. Desde luego si trabajas, te formas y practicas siempre tendrás más posibilidades de escribir con una calidad mayor. Pero ante todo y sobretodo recomiendo que se haga como medio de gozar de la literatura, de la vida, de canalizar sensaciones, emociones y sentimientos.

¿Crees que la lectura te ha ayudado a ser mejor escritora?

Seguro. Es imprescindible leer para escribir. Te forma, te forja, te da ejemplo, te ofrece diferentes perspectivas.

Otra confidencia: estoy superando un parón lector que me está costando mucho tiempo superar. Siempre he sido una lectora empedernida pero este parón me ha revolcado por el suelo y ha hecho que se remuevan muchas cosas en mi interior. Afortunadamente lo estoy superando y volviendo a disfrutar de la lectura.

Y para despedirnos, ¿qué consejo/s les darías a quienes están empezando en la escritura?

Escribe y disfruta, escribe y sé paciente, escribe e investiga el mundillo literario, escribe y crea lazos con otros autores y autoras que seguro que van a enriquecerte. Escribe y aunque habrán momentos de profundo desánimo sigue adelante y no dejes de hacerlo nunca.

Juana, muchas gracias por habernos acompañado hoy en el blog. Mis mejores deseos.

Gracias a ti y todos tus lectores por ofrecerme la oportunidad de compartir este momento de convivencia literaria tan maravilloso.

martes, abril 16, 2024

10 PREGUNTAS a Alonso Marhuenda Zafra

Hoy tenemos en “Mi experiencia como escritor” a Alonso Marhuenda Zafra.

Hola, Alonso. Encantado de tenerte hoy en nuestro espacio.

Hola. Estoy encantado de estar contigo y de poder tener la posibilidad de que la gente me conozca un poco más. Tanto a mi como a mi trabajo.

Vamos con la primera pregunta: ¿Quién es Alonso Marhuenda Zafra?

Pues soy una persona corriente. Trabajador, luchador, amante de la lectura y que le encantan los animales. Siempre me gustó escribir, pero nunca me había puesto formalmente a ello. Hace 10 años escribí mi primera novela y al acabarla me gusto la sensación que da tener algo así, escrito por ti y que los demás (aunque solo fuera mi círculo cercano) el que lo leyera y me diera su opinión. Ahí empezó todo.

¿A qué edad empezaste a escribir?

Pues creo que un poco tarde, la verdad, pero bueno, como dice el dicho, nunca es tarde…, ¿no?

Empecé como hace unos 12 años, más o menos, pero si es verdad que en serio en serio, hace tan solo 1 año.

¿Qué aporta la escritura a tu vida?

Es todo un mundo nuevo y emocionante para mi y como buen lector, creo que el plasmar una idea tuya en una novela es todo un sueño. La imaginación te lleva a veces a vivir fuera de la realidad y a despejarte de la vida cotidiana, que suele ser estresante. Cuando estoy frente a mi ordenador y estoy escribiendo, me siento libre.

En diciembre de 2023 publicaste tu ópera prima: Rees y el asesino de los números. ¿Cómo fue tu experiencia?

Muy gratificante, emocionante y por qué no decirlo, un sueño cumplido. A veces me paro a pensar y le digo a mi mujer: ”no sé dónde me he metido” porque no conozco este mundo, pero es muy emocionante que alguien compre tu novela y te pida que se la firme. Eso solo lo veía en la televisión y ahora me pasa a mí. Que guay, ¿no?

¿De qué trata la novela?

Una joven inspectora, Rees, se verá embarcada en la persecución de un asesino despiadado que marca a sus víctimas con números y todo por un don que ella creía haber perdido en su niñez y que no es otro que el ver a los muertos.

¿Dentro de qué género la encajarías?

En el de suspense e intriga.

¿Algún proyecto literario que tengas entre manos actualmente y del que puedas hablarnos?

Mi primera novela no es más que el comienzo de una trilogía, por lo que ya estoy enfrascado en la segunda parte.

¿Cuál es tu género favorito como lector?

El suspense, el terror, el thriller y la novela negra. Aunque soy un gran lector y no le hago el feo a ningún género.

¿Algún/a autor/a que te tenga ganada por sus historias y cómo las cuenta?

Stephen King, Camila Lockberg, Dolores Redondo, Carlos Ruiz Zafón…

Y para despedirnos, ¿qué consejo/s les darías a quienes están empezando en la escritura?

Que no la deje… Que por mucho que cueste y por muy disparatada que sea la historia, con trabajo, esfuerzo y tesón, los sueños se cumplen.

Alonso, muchas gracias por habernos acompañado hoy. Un placer haberte tenido en el espacio.

Muchas gracias a ti por la entrevista, por la oportunidad y por querer saber más de mí y querer darlo a conocer a los lectores.

Ha sido un placer y espero volver a vernos.

Gracias de corazón.

 


domingo, abril 14, 2024

10 PREGUNTAS a Carmen Sanfeliz

Hoy tenemos en “Mi experiencia como escritor” a Carmen Sanfeliz, filóloga asturiana, de Gijón, que salió de Asturias muy joven y con varios lugares de residencia a la espalda, que en 2019 regresó a la patria chica, ya de forma más estable, sobre todo  tras la etapa de alternar los saltos entre Madrid y Nueva York.

Hola, Carmen. Bienvenida a nuestro espacio.

Muchas gracias, es un privilegio estar por aquí.

Si te parece, vamos con la primera pregunta ¿Quién es Carmen Sanfeliz?

Carmen Sanfeliz es el seudónimo de autora para dar visibilidad al apellido de mi abuela Bárbara, un apellido muy bonito, pero civilmente irrecuperable. Es una forma de homenaje a ella.

Libertango-Los hijos tardíos es mi primera novela, trabajada durante siete años y durante esas largas temporadas neoyorkinas. Está escrita con el convencimiento de que sería una historia que a mí, como lectora, me gustaría leer.

¿Qué te aporta la escritura?

He descubierto que escribir novela y crear personajes me ayuda a empatizar con caracteres muy diversos, o por lo menos a comprender mejor personalidades que no tienen nada que ver conmigo. Puedo crear un personaje ficticio despreciable y eso me obliga a bucear en la mente humana, no para justificar la maldad, eso nunca, pero intentar averiguar qué motivos pueden llevar a alguien hacia esos abismos.

Con los personajes buenos suele resultar menos trabajoso, lógicamente.

¿Qué libro recuerdas como el primero que tuviste entre las manos?

Un libro de siete cuentos, creo que de la editorial Bruguera. Yo tenía seis años y una afección renal me tuvo en reposo un par de meses. Era una colección en la que cada ejemplar contenía un cuento principal, por ejemplo Simbad el Marino y el resto, menos conocidos pero igual de maravillosos. Esa colección anda todavía por algún trastero.

En verano de 2023 vio la luz tu primera novela: Libertango: Los hijos tardíos. ¿Cómo fue tu experiencia?

La sensación de que a la novela le habían nacido alas fue fantástica. Previamente, había mantenido conversaciones con editoriales tradicionales a las que el número de páginas echaba para atrás. Recortar la novela no era una opción, así que decidí ser autora independiente y auto publicar para que saliera a la luz la obra tal y como yo quería.

Comenzó entonces una etapa nueva, de la que a día de hoy sigo disfrutando mucho con los clubes de lectura, entrevistas, sesiones de firma y con el contacto con lectores a través de las redes sociales.

¿De qué trata la historia?

La historia se basa en un plan de venganza que vertebra la trama principal y al mismo tiempo articula el resto de subtramas. Los protagonistas son atractivos y complejos y aportan una carga de humanidad importante. Son personajes con alma.

La amenaza subyace a lo largo de la novela y genera tensión y preocupación en el lector, algo imprescindible en un thriller, así como la emoción, componente básico de este subgénero.

¿Algún proyecto literario que tengas entre manos actualmente y del que puedas hablarnos?

Sí, pero no puedo contar mucho. Se trata de novela, por supuesto, con una temática interesante y que genere cierta ansiedad en el lector.

Sé que eres una gran lectora. ¿Cuál es tu género favorito?

La novela negra y todo lo que deriva de ella, policial, suspense, misterio. Suelo leer también poesía para no olvidarme de que la lírica es muy necesaria a la hora de escribir en prosa

¿Algún/a autor/a que te tenga ganada por sus historias y cómo las cuenta?

Víctor del Árbol y Dolores Redondo son dos de mis favoritos. También Pierre Lamaitre, aunque claro, lo ideal sería leer sus obras en lengua original. Suelo evitar las traducciones.

¿Crees que la lectura te ha ayudado a ser mejor escritora?

No me cabe duda. Y cada día se me hace más imprescindible. No podría vivir sin lectura.

Y para despedirnos, ¿qué consejo/s les darías a quienes están empezando en la escritura?

Muy básicos: Formación, mucha y buena lectura en la lengua en la que se vayan a expresar y por último, honestidad al escribir.

Carmen, muchas gracias por habernos acompañado hoy. Un placer haberte tenido entre nosotros.

El placer ha sido mío. Muchas gracias por hacerme un hueco en este espacio.